Reseña del libro: You de Caroline Kepnes (Sin spoilers).

¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más por aquí me tenéis con mi última lectura. En esta ocasión os traigo “You” de Caroline Kepnes (no disponible en castellano) al que le he puesto 3 estrellas en Goodreads. Si queréis saber el motivo de esta dudosa nota poneos cómodos porque ¡empezamos!

Antes de que saliese la serie de Netflix, You ya era muy famoso en la comunidad literaria de internet (al menos en la de habla inglesa) así que, como me gustaron sus críticas, decidí darle una oportunidad.

El género no es muy popular por lo que cuando me entero de que hay un libro nuevo de misterio que está decente me tenéis así.

Esto hizo que dejase de mirar más contenido sobre él hasta que lo leyese por mi cuenta. Lo que fue algo bueno y malo a la vez debido a que, su narración es increíble pero, por otro lado, su historia no lo es tanto.

Empezaré comentando como está escrito. You está expuesto en primera persona desde la perspectiva de un acosador. Lo que nos da su visión por completo. Lo explícito a destacar es la manera tan concreta que tiene de contar los sucesos a través de la mente de un perturbado. Es algo que me encantó desde un principio, y que valoré mucho a la hora de puntuar la trama.

Entender como funciona la mente de este sujeto al principio cuesta muchísimo. Luego ya te vas adaptando.

Por su parte, el argumento tiene algunos fallos que me resultaron algo severos pero, para no liar más la madeja, dejad que os presente a los personajes primero para poder seguir bien el hilo de mis explicaciones.

Como ya os he dicho, quien nos cuenta las cosas es un acechador llamado Joe (o Joseph como sería su nombre sin abreviar) este trabaja en una tienda de libros y está perdidamente enamorado de una chica que de momento no sabe ni que existe. Es más, You comienza con su primera charla en la librería.

Esta mujer es Beck. O You como nos la nombra todo el rato Joe, ya que en todo momento su mente está dando vueltas en torno a ella, y sus acciones.

Beck tiene 24 años, estudia en la universidad, es escritora, y tiene la típica vida de una chica de su edad. Tiene 3 amigas cercanas, y un chico con el que tiene el típico tira y afloja, llamado Benji.

Benji, para no alargarnos demasiado, diremos que es el típico chulo, despreocupado, y con dinero. Todo lo contrario a Joe, que parece más recluido en sí mismo y más modesto, por lo que os podéis imaginar cómo le sienta a Joe que Beck esté tan pendiente de este chico.

Por otro lado están Lynn y Chana que son las ÚNICAS NORMALES en este libro. Las cuales las conocemos casi y exclusivamente por sus conversaciones con Beck vía e-mail.

Y luego está Peach que es UN DOLOR DE MUELAS. Es una chica de dinero a la que le encanta reclamar la atención de Beck siempre que la situación lo requiera.

Resumiendo, todo el elenco de personajes están fatal de la cabeza menos Lynn y Chana.

Aquí yo creo que es donde está el problema porque, básicamente Joe se acerca a Beck y se atraen lo suficiente para que pase algo entre ellos pero Peach siempre se mete por medio. Hay situaciones tan absurdas respecto a este tema que lo único que consiguen es hacerte perder el hilo de la realidad de la trama.

En mi opinión esto se debe a que necesitaban frenar un poco el emparejamiento y no se les ocurrió una manera mejor que poner una amiga obsesiva que reclama a Beck diciendo que está mal, y la otra vuela hacia allá sin ningún motivo tangible dado que, cuando se le pregunta que le pasa a Peach (cosa lógica porque no deja de estar “fatal”) ella responde “Oh, Joe, todo está mal”. ¡Y YA ESTÁ! No esperéis más detalles porque ni se dignaron en darle demasiada coherencia al asunto.

Pero, ¿cómo que mal? ¿qué pasa exactamente? ¿qué son esas excusas de mierda que me ponéis para tanto drama innecesario?

Así es que, a la mitad de la obra, You da un bajón considerable en base a este hecho, el cual se repite una y otra vez, hasta que ya se han cubierto unas páginas necesarias para que el libro quede gordito y bonito. Es ahí cuando seguimos avanzando de una manera bastante predecible hasta llegar a un desenlace FALSO porque había que rellenar otra vez, ya que el final en sí no ocupa unas diez páginas.

Cuando ya llegué al final con ese super glue que le pusieron para que "tuviese sentido" yo ya no daba más de mí.

Con esto, podéis ver los altibajos que tiene You a lo largo de sus líneas. Esto de por sí ya sería suficiente para bajarle la nota pero, a mi parecer, hay dos matices que aún ponen en entredicho la historia.

La primera de ellas es la ausencia de duda. Es decir, están ocurriendo cosas importantes y NADIE SE PLANTEA NADA. Es más LA POLICÍA NI EXISTE. Aparecen en plan anecdótico pero ni rastro de ellos. Esto en una novela del estilo es que me parece impensable, y más siendo en Nueva York en el presente. Que podríamos pensar que esto es porque Joe es listísimo y no le pilla ni el apuntador, pero esto os demuestro yo que no es verdad debido a que tiene cada fallo garrafal que, si en vez estar en una novela de misterio estuviese en un programa estilo crímenes imperfectos, ya estaría más que pillado.

Hasta en una serie de comedia tienen más presente a las autoridades. No les he visto decir ni una sola vez "¿y qué dice la policía?" en casi 500 páginas que tiene el libro.

Después, el hecho de que el desenlace falso podría enfocar mejor el camino hacia el final que aquel que realmente sucedió de manera forzada es algo que aún me deja sin palabras.

Joe parece tener un repelente de problemas dado que no le afecta NADA aunque le explote todo en la cara y, luego, sin venir a cuento, aparece mágicamente una SOBERANA CHORRADA y es ahí cuando todo termina culminando.

A estas alturas yo ya estaba en plan cínico total pensando "Sí, sí, seguro que iban a ir así las cosas después de todo".

Resumiendo, creo que la novela no está mal en sí, pero creo que yo la hubiera planteado de otra manera. Si quitásemos ciertas partes, hiciésemos las que quedan más realistas, y no se mirase tanto el número de hojas, habría tenido más impacto (al menos para mí). No sé cómo estarán expuestas estas partes en la serie de Netflix pero en breves lo comprobaré. Si veo que es muy distinta al libro os dejaré otra reseña comentando las novedades.

Hasta entonces sed buenos y leed mucho, lectores.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

Queda medio año y esto ya está casi completo. Esperaba que me durase más tiempo pero casi mejor que así no me agobio.

Reseña: Mujercitas de Louisa May Alcott.

¡Hola de nuevo, lectores! Por aquí me tenéis una vez más con otra de mis últimas lecturas. En esta ocasión se trata de “Mujercitas” (“Little women" en original) de la célebre autora Louisa May Alcott, al que le he dado solamente 3 estrellas. Como siempre os digo si queréis saber el motivo de esta “conflictiva” nota poneos cómodos porque ¡empezamos!

Antes de dar comienzo con el análisis tengo que explicar que esta reseña será algo diferente pues, como siento que he de explicarme apropiadamente, haré la primera parte sin spoilers como os tengo acostumbrados, y después una última con ellos relatando algunos puntos. Para aquellos que no hayáis leído la obra no temáis, anunciaré claramente el punto en donde debéis dejar de leer para no destriparos la trama.

Bien, una vez dicho esto vayamos directamente a exponer mujercitas para que esto no se extienda demasiado.

Imagino que todo el mundo ha oído al menos hablar de esta novela. Se da en las clases, se analiza por todas partes y ahora que está a punto de salir la nueva versión cinematográfica está bastante presente en las redes. Yo llevaba tiempo buscando un rato para ponerme con ella, puesto que me parecía bastante grande, y al final ganó en una votación de instagram para mi siguiente lectura así que me puse con ella y la terminé en una semana.

Que la finalizase tan pronto no significa que me haya encantado. De hecho es al revés. Me ha decepcionado más de lo que hubiera podido imaginar. Pero bueno, no adelantemos acontecimientos, empecemos viendo cómo son sus personajes y de que trata la historia antes de meternos en harina.

Mujercitas tiene 2 partes y trata sobre la vida de 4 hermanas y su madre que viven en la pobreza después de que el padre perdiese su fortuna. Este se va al frente y ellas se quedan solas intentando sobrevivir trabajando y ayudando en todo lo que pueden.

Para cuando todo comienza la mayor llamada Meg, apenas acaba de entrar en la adolescencia con 16 años. Esta es la más parecida a las muchachas de su época (el libro fue publicado en 1868), su anhelo es casarse y vivir una vida confortable. La sigue muy de cerca Jo, que es la protagonista y el reflejo de la autora. Esta es escritora, tiene modales masculinos, y es la más rebelde de las cuatro. Después va Beth que es la más afable de todas, y por último Amy que cuenta con 12 años de edad, le gusta pintar y ama los buenos modales y aspira a ser una alta dama algún día.

Todo el libro es bastante dulzón. Las chicas cantan todas las noches y se llaman "querida" entre ellas constantemente.

Algo a destacar es el tono subjetivista con el que se valora a cada una de las chicas. Imagino que, al tratarse de las vivencias de la propia Alcott, prefirió ponerlo bajo su punto de vista. Tal es así que desde las primeras páginas sabemos a la perfección cuál de las muchachas es la que más le agrada, y quien la que menos.

Alcott: "Bueno, lector, la de la izquierda ha de caerte mal y la de la derecha bien".

La madre por su parte es como un ente moralista que saca a la palestra cuando quiere dar una moraleja. Por lo que veamos al último personaje destacable que falta en escena.

Este es Laurie, el acaudalado vecino que básicamente en la primera parte es como una tabla con la que interactúan las March así que de momento vamos a dejarle un poco de lado.

Os presento a Laurie durante la primera mitad del libro.

Las primeras páginas se desarrollan durante un año en que las dos mayores trabajan, todas tienen desaciertos y van aprendiendo la dureza de estar en esa situación. Laurie se hace muy amigo de Jo y corretean por ahí lo que quieren y más. Meg descubre lo que es ir haciéndose a la idea de empezar a tomar decisiones importantes. Beth lo pasa mal, así en general. Y Amy va aprendiendo lo que es la vida.

Jo y Amy tienen un carácter bastante fuerte y, en lo que a mí respecta, debido a esto y a sus dotes artísticas, se parecen en cierta manera aunque en otras sean opuestas. Tienen algún que otro encontronazo (que a mi parecer Beth podría haber evitado), y ambas recelan de la personalidad de la otra pero parecen aguantarse.

De esta manera transcurre la mitad. Con algo de apatía he de decir. Lo que no sabía es que la segunda sería aún peor.

Comienza 3 años después y pasan otros tantos (15 haciendo cálculos a ojo, no lo tengáis como una referencia férrea). Empieza con el mismo empalago que a su comienzo, y termina de la misma manera.

En dichas páginas vemos a más personajes como el padre de las chicas que es como tener una planta más en casa, y el señor Bhaer, un profesor alemán algo mayor amigo de Jo.

No me hagáis hablar demasiado del señor Bhaer que pierdo los estribos.

Este es el momento en que el elenco tiene más acuciada su personalidad, destacando a Laurie que pasa de ser un muchacho sin nada realmente destacable a un chico burlesco y algo cargante.

Por no alargarme diré que aquí se centran más en los amoríos de todos que en cualquier otra cosa, poniéndose las cosas algo difíciles entre medias.

En general a mí no me ha gustado para nada la trama a excepción de lo bien que representan el mundo editorial (el cual no ha cambiado mucho desde aquel entonces hasta nuestros días), la notoriedad que tuvo para el feminismo este libro, y lo pionero que fue para su época. Por ello, si aún no lo habéis leído, aunque a mí no me diese más, os lo recomiendo que igual a vosotros os fascina como viene siendo la costumbre pues mi opinión es del todo impopular.

Ahora bien, para aquellos que queráis saber los motivos concretos de mi crítica aquí vienen junto con SPOILERS.

Lo primero que me chirría (y supongo que de ahí mi disgusto con la novela) es la protagonista. Es que no puedo con Jo. A pesar de ser escritora como yo, y ver como intenta moverse por ese mundo tan difícil con un aplomo admirable, me es imposible empatizar con ella. Soy de la opinión de que, puede que sí tenga unos modales más masculinizados para la época en la que vive, pero eso es solo un copo de nieve en el gran casquete polar que engloba su personalidad. Para empezar ni es tan chicazo como presume ser, ni le dan tan igual las cosas. Sino no hubiera armado tanto escándalo por cortarse el pelo, o por verse sola al final de la novela.

Así me tenía cada vez que nos venía con alguno de sus "dramas".

Y he ahí el mayor problema que le veo a todo esto. Mientras por ejemplo, otras hermanas hacen un examen de conciencia más profundo (como Meg, o Amy por mucho que le fastidie) ella solo raspa la superficie de la suya. Tiene como un trastorno histriónico de la personalidad que la hace actuar con impulsos llamativos que luego tienen consecuencias, no solo para su persona, sino también para aquellos que la rodean.

Por si no sabéis lo que es el transtorno histriónico de la personalidad os lo resumo en una sola imagen que conocemos todos. Eso sí cuando Bart daba la lata al menos le chillaban. A esta la dejan hacer lo que quiera y así continua hasta el final del libro.

Lo peor es que luego no reflexiona al ver por ejemplo que no se va al extranjero por culpa de su comportamiento. Tan solo se lamenta de su larga lengua y se cela en secreto de los demás porque han conseguido algo que ella misma ha echado a perder primero.

Jo siempre se escuda en que es así pero esto no es cuestión de carácter sino de saber estar sin más. Puede que estés aburrido en un lugar. A todos nos pasa. Pero, al contrario que nuestra protagonista, no necesitamos hacerlo ver de esa manera tan exorbitada para mostrar lo “diferentes” que somos como hace ella entre los suyos donde se envalentona porque se ve fuerte. Eso sí, luego se desinfla como un globo en los momentos en que si necesita ese carácter, como cuando le critica el señor Bhaer su manera de escribir a conciencia. Para mí es ahí donde pierde todo el crédito que se le podía dar en un principio respecto a este tema.

Si me llega a decir a mí de forma tan altiva lo que es literatura basura y lo que no, si que se iba a enterar el viejo ese.

Por otra parte aplaudo el matrimonio entre Laurie y Amy. Una de las cosas buenas que hace Jo, a mi parecer, es ser sincera con que solo le quiere como un amigo. Es más, se la ve totalmente incómoda ante la idea de que le pida matrimonio. Luego tardan en verse AÑOS. Estos crecen y evolucionan (unos más que otros) y en todo ese transcurso Laurie está con Amy. Los sentimientos van cambiando con el tiempo y las circunstancias. No porque nos guste una pareja deben permanecer estáticos en sus pensamientos mientras los días pasan porque no sería algo natural.

Es más, yo no pienso que Jo esté enamorada de Laurie al final. Creo que se siente sola porque ve como todos han ido avanzando en su vida menos ella (eso y que siente unos celos de la vida de Amy que se pueden notar a kilómetros. Si hubiera sido Beth la que se hubiera casado con Laurie estoy segura de que no hubiera habido tanto drama). Es más, se la ve tan angustiada con esa soledad que se casa con el primero que pasa por su puerta LITERALMENTE. Le hubiera dicho que si a Laurie como se lo dijo a este tipo que fue puesto a calzador totalmente.

Y por último, ese final con la revelación de quiero muchos niños y una escuela y todo lo demás, fue como poner el broche final a esa personalidad errante suya que la ha acompañado durante toda la obra.

Mi reacción ante tal sueño que se le vino porque sí a la mente. No me extraña que el resto se lo tomasen a cachondeo.

Con todo esto queda claro que el libro no es para mí (tal y como dicen aquellos que reciben novelas que no les gustan pero como les pagan por reseñarlas intentan disimular) supongo que, como me esperaba algo distinto a lo que me he encontrado, he acabado desencantándome por completo en el transcurso de su lectura. Espero sinceramente que ha vosotros os ocurra lo contrario y podáis disfrutar de sus líneas como la mayoría de las personas que han leído mujercitas.

Esto ha sido todo por hoy, lectores. Volveré próximamente con más novedades. Hasta entonces sed buenos y leed mucho.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

Reseña: Cujo de Stephen King (Sin spoilers).

¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más por aquí me tenéis con una de mis últimas lecturas. En esta ocasión se trata de “Cujo”, del maestro del terror Stephen King, al que le he dado 4 estrellazas en Goodreads. Si queréis saber el motivo de tan alta nota poneos cómodos porque ¡empezamos!

Resulta que llevo tiempo queriendo leer esta novela ya que siempre me ha llamado la atención. Si lleváis tiempo siguiéndome recordad que os di a escoger entre esta y “Cementerio de animales” del mismo autor para reseñar primero. Como escogisteis por amplia mayoría el último título relevé a Cujo a un segundo plano hasta ahora. (Si queréis leer la reseña de cementerio de animales pinchad aquí).

Siempre he tenido la novela muy presente en casos como el del perro de mi vecino al que he apodado "cariñosamente" Cujo de lo ladrador que es, o el perro de mi abuela que cada vez que me ve me trata tal que así.

Ahora, visto en perspectiva, creo que fue un error el compararlas puesto que, aunque las dos tengan un animal como protagonista, son totalmente diferentes.

La trama de Cujo, en comparación a la otra, es mucho más claustrofóbica. Sé que puede parecer increíble dada la simplicidad de su argumento pero, una vez más, S. King sabe cómo tenernos en vilo hasta el final. Pero bueno, no quiero adelantar nada que luego el análisis se vuelve muy lioso. Empezaré contándoos de que tratan sus páginas.

La historia se desarrolla en la pequeña ciudad de Castle Rock situada en el estado de Maine.

Hay dos familias clave de principio a fin. Los Trenton formado por el matrimonio y su hijo Tad, y los Camber, que tienen otro niño, Brett, y a su perro Cujo.

Tanto los Trenton como los Camber ocultan algo de oscuridad en sus familias. Por lo que el ambiente en las primeras páginas ya empezará a vislumbrar una  hostilidad y opresión totalmente necesitadas para el desarrollo de los acontecimientos. De esto hablaré más adelante, por ahora centrémonos en el perro.

Cujo es un San Bernardo grandote, de 100 kilazos, y feliz. (El hecho de que sea de esta raza crea un contraste con los descalabros que están por venir, aunque imagino que esa era la idea pues el poner un perro con pinta más agresiva arruinaría la sorpresa posterior).

Aquí está el terror en persona.

A este le encantan los niños y la gente parece tenerle cariño. Todo iba bien hasta que, un buen día, cuando estaba persiguiendo a un conejo, introduce la cabeza en una cueva para darle caza. Esta estaba llena de murciélagos rabiosos, por lo que Cujo acaba contagiado de la rabia debido al ataque de uno de ellos.

Esto hace que veamos como empieza a encontrarse mal y su comportamiento errático comienza a preocupar al chico de los Camber, Brett, que al ver a Cujo así, intenta alertar a su madre sobre que el perro parece enfermo.

Pero, por razones comprensibles, su progenitora prefiere olvidar el tema y partir hacia el viaje que tenían planeado, ya que teme que si le dice a su marido sobre la posible dolencia de Cujo este no los deje ir.

Así marchándose al bus dejando que el mal campe a sus anchas. 

De ahí la desdicha necesaria que había mencionado con anterioridad. Resulta que Joe Camber es un borracho abusivo que tan solo ha permitido que su esposa e hijo vayan a visitar a la hermana de esta y regresar en unos días en autobús, mediante coacción y chantaje.

Con esto vemos claro el hecho de no decir nada, dado que, si llega a ser una familia más decente le dice a su padre que le lleve al perro al veterinario mientras él se va y no pasa nada pero, con el carácter de este hombre a saber la que lía por pedírselo.

Dicho tal hay que aclarar que no creo que el niño y su madre pensaran que se trataba de algo tan grave como la rabia. Debían suponer que no era gran cosa así que, tras la promesa de la señora Camber sobre que, en cuanto viese al perro mal Joe mismo le llevaría al veterinario, (menudo crédito le da, por cierto. Yo no me fiaría ni un pelo y eso que lo conozco desde hace unas pocas páginas nada más), se van los dos rumbo a la visita sin pensar en lo que se encontrarían a su regreso.

Ahora entiendo porque Rachel lo pasa tan mal viendo Cujo.

Y es que es ahí cuando se desata la locura. Al principio todo va bien porque, como iba progresivamente empeorando, hasta me ponía a animar a Cujo en el destrozo, pero luego, el ambiente va empeorando y volviéndose cada vez más opresivo hasta el final, en donde King aprovecha para dar el último giro a la historia pillándote así completamente desprevenido.

Al final yo ya estaba super angustiada con la situación. Por lo que no paraba de darles instrucciones a los personajes como si fuese así a evitar la desgracia con mis interacciones.
"¡DEJAD DE PENSAR EN SECUESTROS Y QUE ALGUIEN SE PONGA A BUSCAR EL MALDITO COCHE!" 

Como podéis observar tras este análisis, en general me ha gustado bastante la novela aunque también lo he pasado algo mal leyéndola. Por lo que, si sois de esta clase de lecturas dadle una oportunidad ya que estoy segura de que no os defraudará.

Yo por mi parte me despido hasta la próxima entrada, lectores, sed buenos, leed mucho, y cuidado con los San Bernardos que a veces no son tan dulces como parecen.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

P.D. Sé que hay una película antigua de Cujo pero, después del mal cuerpo que me ha dejado el libro, prefiero esperar para verla. Si me da por disfrutar de ella, y la encuentro reseñable, os lo comentaré en una nueva entrada enlazada a esta. 

Aún queda alguna casilla dura de roer pero, por lo general, su progresión va a buen ritmo. 

Reseña: "El arte coreano para el cuidado de la piel".

¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más me paso por aquí para exponer mi última lectura. En esta ocasión se trata de “El arte coreano del cuidado de la piel” de Lilin Yang, Leah Ganse, y Sara Jiménez, a la que le he puesto 4 estrellas en Goodreads. Si queréis saber los entresijos que esconde en su interior poneos cómodos porque ¡empezamos!

Imagino que en un principio os ha resultado curioso el hecho de que os traiga un libro de estas características y no dedicado a la narrativa como estamos acostumbrados, pero es que, por si no lo sabéis (lo cual sería lo normal ya que no suelo hablar mucho de mí por estos lares) yo adoro cuidarme la piel cada día.

Tampoco me pongo muchas excusas a la hora de comprar un libro. Lo ví por ahí y en seguida fui en su búsqueda.

Digo esto sin estar detrás de ningún patrocinio ni nada del estilo. Yo no soy muy de maquillarme pero si de echarme miles de cremas y demás. Así que cuando supe la existencia de “El arte coreano para el cuidado de la piel” decidí cogerlo para ver que podía aportarme de nuevas, y la verdad es que me sorprendió para bien.

Admiro mucho a esas personas que se maquillan con una destreza espasmosa. Yo siguiendo los tutoriales que veo por internet soy más de este estilo.

Para centrarme en su esencia diré que su contenido es simple pero eficaz. Con un vocabulario entendible para todos, nos adentra un poco en los productos faciales que son esenciales para el cuidado de nuestro rostro y su maquillaje correspondiente. Por lo que si también estáis interesados en esta clase de cosméticos os pueden venir bien sus recomendaciones.

Entre sus páginas tratan los diferentes artículos uno por uno, explicando su uso, el tipo de piel para el que están destinados, y su orden correspondiente a la hora de aplicarlo. Cosa que al parecer es muy importante.

También te dan trucos para recordar el orden y recomiendan tener paciencia hasta que te vayas habituando a la rutina.

Aunque yo ya tenía una rutina muy marcada pude descubrir, gracias a sus autoras, maravillas como el spray hidratante. Del que antes no tenía constancia de su existencia, (dejando a un lado el viaje a Japón en el que veía a chicas rociarse la cara con él cada poco y yo con cara de pan pensando qué demonios se estarían echando), y con el cual me quedé encantada en cuanto le di una oportunidad.

Mi cara al ver como se cuidaban tanto en el avión (cosa que se recomienda pues su aire reseca muchísimo) con ese producto mientras yo estaba hecha un trapo después de un día entero de viaje.

También aprendí a cómo aplicar los productos correctamente, y los pasos a seguir para llevar bien al día el cuidado de mi piel (cosa que me viene muy bien dado que, debido a las alergias y demás, se me seca cada poco).

Lo de aplicarlo correctamente es maravilloso. No tenía ni idea de que algunas cosas se utilizaban de otra manera. 

Por todo esto os animo a que probéis a echar un vistazo a este ejemplar, tanto si os interesa el maquillaje como la limpieza facial, para poder aclarar cualquier duda o interés que os venga a la mente.

Por mi parte nada más, lectores. Dentro de poco volveré con más novedades bastante terroríficas.

Hasta entonces leed mucho, sed buenos, y cuidaos mucho la piel que para eso os acompaña durante toda la vida.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

Reseña: Reiraku de Inio Asano (Sin spoilers).

¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más por aquí me tenéis con otra de mis últimas lecturas. En esta ocasión se trata de una novela gráfica llamada “Reiraku” de Inio Asano a la que le he puesto 4 dudosas estrellas en Goodreads. Si queréis saber que me ha parecido poneos cómodos porque ¡empezamos!

Reiraku llegó a mis manos de una manera muy simple. Tan solo era el día del libro y, como le tenía echado el ojo a su portada, lo acabé regalando con el fin de leerlo yo también. (Ya sabéis, un poco lo que viene siendo un regalo tipo Homer Simpson). Lo que no sabía es que había comprado una historia total y absolutamente DEPRESIVA.

Con esa portada pedía a gritos que me lo llevara.

Me explicaré. La trama se centra en Kaoru Fukazawa, un mangaka de éxito (creador de comic japonés para aquellos que no entiendan la jerga).

Este lleva 8 añazos dedicándose en cuerpo y alma a su serie cumbre, la cual ya está a punto de finalizar. Por ello todos se pasan el día felicitándole por su gran labor, y le preguntan por supuesto, por su próxima obra (vamos, el día a día de cualquier autor algo famosillo). Él empieza a dar evasivas como contestación y ahí, cuando termina su laborioso trabajo, comenzamos a conocerlo en profundidad en todos los aspectos de su vida.

Kaoru es un hombre bastante taciturno y solitario por lo que no nos muestra él en sí con sus palabras lo agobiado que está. Somos nosotros mismos quienes lo vamos intuyendo a través de sus cuestionables actos.

Como tiene esa faceta tan arrogante dada por el éxito reciente, crea como una especie de muro entre él y los que le rodean, haciendo que en diversas ocasiones sus acciones sean recriminadas por los mismos.

Esto nos lleva a visualizar como va cada vez más a la deriva debido al hecho de no poder superar la presión a la que está sometido por la nueva situación en la que se encuentra.

Con esto, comienza a replantearse todo aquello que anteriormente hacía mecánicamente sin reparar en nada más. Recuerda fantasmas del pasado, y hace unas valoraciones tales de alguien que no se encuentra bien anímicamente. Su final como era de esperar, no es nada extraordinario, pero podemos comenzar a ver en él un avance que parecía perdido en un principio.

Cuando lo terminas acabas todo roto y andas por ahí a lo Ross, como un alma en pena, durante el día entero.

Todo esto refleja por supuesto, una gran crítica social, laboral y sobretodo el cómo son las relaciones en Japón.

Esto se ve en la aceptación de seguir la vida como si fuese una lista de la compra; Trabajo/casa/matrimonio/hijos, porque “es lo que hay que hacer”. (Algunas relaciones japonesas aún son más “prácticas” que amorosas. Por ejemplo Kaoru se casó con una editora porque creyó que sería bueno enlazarse con alguien del sector, y ahora ambos son como completos extraños dado que solo se deben a su trabajo).

También cuestiona vivamente la visión distorsionada que tenemos los lectores de los magakas/autores, ya que muchas veces son idealizados sin tener si quiera idea de cómo es realmente su personalidad (a estas alturas todo el mundo conoce el dilema sobre si se debe separar al autor de su obra, o no).

Pero en general, el tema más tocado es el del mundo laboral del manga, ya que muchas veces deben de lidiar con el peso de las modas, la popularidad y las ventas.

Como novela gráfica debería hablaros también del dibujo. Este, por su parte, me pareció realmente bueno. Es sencillo pero muy realista. Te mete de lleno en la historia desde el primer momento. De él no tengo ninguna tacha que exponer. Se ve conciso y cuidado desde el principio hasta el final.

Os dejo este ejemplo para que podáis apreciar la sencillez y a la vez el detalle del que os hablo.

Con todo creo que el tomo en general está bastante decente. El hecho de que dudase, como he dicho al principio, sobre si darle a Reiraku las 4 estrellas o no, fue porque me pareció una trama demasiado deprimente, pero, como era lo que seguramente Asano buscaba, me decanté por darle la más alta que consideraba a pesar del mal cuerpo que me dejó su obra.

Eso ha sido todo por hoy, lectores. Solo he de añadir que si os gustan esta clase de historias (o Inio Asano en general, que tengo entendido que es bastante popular) dadle una oportunidad a Reiraku. No os defraudará.

Yo por mi parte volveré más pronto que tarde con más novedades.

Hasta entonces sed buenos y leed mucho.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

Esto ya está a puntito de cerrarse. Hay algunas que aún no se con que tacharlas pero poco a poco. De momento no creo que tenga problema en terminarlo antes de lo esperado. A ver como avanza la cosa.

Reseña: Aula demoniaca de Junji Ito (Sin spoilers).

¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más por aquí me tenéis con otra de mis últimas lecturas. En esta ocasión os traigo la novela gráfica titulada “Aula demoniaca”, del autor Junji Ito, conocido principalmente por su obra cumbre “Uzumaki” (de la cual podéis encontrar su respectiva reseña aquí). Si queréis saber mi opinión sobre este tomo, al cual le he dado 4 estrellazas en Goodreads, poneos cómodos porque ¡empezamos!

Para meteros en situación. Aula demoniaca llegó a mis manos de la manera más casual posible. Estaba dando una vuelta por una librería y me enseñaron el tomo junto con una máscara que traía de regalo (anunciaré la reseña con ella puesta para que podáis ver como es), así que, tentada de visualizar otra novela de Ito me lo compré y lo leí en el mismo día.

Por si encotráis la reseña pero no la entrada de la que hablo aquí tenéis una fotografía del ejemplar junto con la máscara con la que venía.

Tengo que resaltar que, si bien conocéis Uzumaki, o cualquiera de las obras de Ito, sabréis que su manera de exponer el terror es a través de las cosas cotidianas y con unos dibujos extremadamente perturbadores. Por lo que no iba a desarrollar Aula demoniaca de diferente manera.

Aquí en vez de utilizar las espirales como recurso lo que hace es exponer el pedir disculpas como una forma maléfica de atraer la desgracia. Pero, como siempre digo, no adelantemos acontecimientos. Mejor empecemos por el principio.

La trama de aula demoniaca es simple pero eficaz. Tenemos a un chico de secundaria llamado Yuuma Azawa el cual SE DISCULPA POR ABSOLUTAMENTE TODO.

Cuando digo esto no os penséis que es de estas personas que tienen el perdón fácil como una servidora, no. Es que se pone a pedir perdón y literalmente no para.

Sí, sí, dejad que se disculpe que ya veréis la que os lía en el proceso.

Esta faceta suya hace que la gente lo vea como un bicho raro, e incluso que se burlen de él, por eso su compañera de clase Keiko Arisu comienza involucrarse un poco con él.

Aquí es cuando llega su desdicha pues, en una ocasión en la que regresaba sola a casa, Keiko se encuentra con que una niña muy perturbadora la está persiguiendo diciendo cosas extrañas. Esta intenta escapar de ella pero en el transcurso tiene un accidente que la manda al hospital.

Esto hace que nuestro protagonista vaya a disculparse (como no) por el comportamiento de su hermana Chizumi (porque sí, como no podía ser de otra manera era un familiar suyo), y comience a estrecharse así la relación entre ellos.

De esta manera Keiko se convierte en su amiga de verdad, y va viendo cosas de lo más extrañas. Él le cuenta que su hermana no es muy buena debido a que sus padres murieron pronto, y ella, para intentar apaciguar las cosas va hasta la casa de Yuuma para conversar un poco con Chizumi.

He aquí la hermana de aspecto extraño.

Como era de esperar la cosa no acabó muy bien. Keiko se entera de la verdadera razón por la que Yuuma pide disculpas a todo el mundo y se ve envuelta en una terrorífica historia que se desarrollará por unos derroteros impensables hasta el final.

He de decir que este es el primer capítulo que da paso a los siguientes. No siempre veamos a los mismos personajes, pero, aunque esto ocurra no son independientes. Leedlas por orden si queréis que todo vaya cobrando sentido.

Por su parte, como apunte visual, lo he estado comentando y coincido con otro lector en que, aunque su dibujo no es tan potente como el de Uzumaki, si tiene momentos en el que el solo hecho de ver su horrenda exposición en las hojas, hace que te estremezcas sin necesidad de mostrarte texto alguno. Por lo que, con esto, y todo lo que engloba a la obra, os recomiendo Aula demoniaca con todo el ímpetu del mundo, ya que, tanto si sois fans del autor, como del terror en general, os aseguro que os va a encantar.

Uzumaki tiene el nivel demasiado alto como para comparar ambas historias.

Por mi parte queda todo dicho, lectores. Nos vemos en la siguiente entrega con “Reiraku” de Inio Asano. Hasta entonces sed buenos y leed mucho.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.

El bingo literario va así por el momento. Ya tengo idea de como seguir rellenando algunos huecos pero de otros todavía no tengo idea de como lo voy a hacer. De lo malo aún tengo tiempo por lo que no me corre mucha prisa encargarme de ellos. Seguiré informando del avance en las próximas reseñas. 

Reseña: Cementerio de animales (Película).

¡Hola de nuevo, lectores! Como podéis observar por aquí ando una vez más con otra de mis recomendaciones. En esta ocasión os traigo la película de “Cementerio de animales” (o en original “Pet sematary”) basada en el best seller de King titulado con el mismo nombre. Así que ya sabéis, si queréis saber que opino de ella poneos cómodos porque ¡Empezamos!

He tenido que buscar un trailer que no contase demasiado porque había algunos que te destripaban la película entera (lo encontraréis más abajo).

Antes de nada quiero aclarar que en esta reseña se harán ciertos spoilers tanto del libro (el cual si aún no habéis leído su análisis podéis encontrarlo aquí) como de la versión anterior. Por lo tanto, si deseáis visualizar primero todo el material id corriendo a verlo y volved lo antes posible que aquí os estaré esperando.

Bien, una vez aclarado este punto pasemos a su análisis.

Después de la superproducción que se ha llevado acabo con “It”. Se produjo un resurgimiento hacia las novelas del rey del terror, congratulándonos a sus fieles ya que esta clase de películas no suelen tenerse con tanta calidad de buenas a primeras. Por eso, en cuanto me enteré de la adaptación de cementerio de animales me alegré infinito puesto que ha sido una de las obras que más me ha gustado de King.

Como ya sabéis, el libro me fascinó por completo (una vez más, si no habéis leído mi entrada sobre la novela de cementerio de animales podéis encontrarla aquí), y la filmación antigua me pareció bastante entretenida, destacando partes como ver al autor hacer un cameo, o la grandiosísima canción de los ramones que aparece en los créditos.

Bueno, como era de esperar en la nueva ni está Stephen King vestido de cura, ni aparecen los ramones de fondo tras su final. Aunque estos últimos han sido sustituidos por Starcrawler, los cuales finiquitaron la visualización con una reinterpretación bastante aceptable a la original de la banda de Queens.

Visto esto he de decir que, en general, estos pequeños detalles son una mera pincelada de la diferencia existente entre ambas, debido a que, si la primera es en su mayor medida fiel, en la nueva versión se han tomado ciertas libertades que en un principio me dejaron totalmente descolocada.

El ejemplo más anecdótico que se me viene a la mente ahora mismo es el de las máscaras que llevan los niños cuando van a enterrar a sus mascotas al cementerio. Es algo que aún a día de hoy no comprendo. Supongo que querían ambientar un poco la obra para darle un toque más siniestro pero de verdad que aún sigo sin comprender porque se inventaron tal cosa teniendo a mano miles de momentos más adecuados para el argumento.

No les quito el mérito a los niños de tener esas máscaras tan logradas. Si fuera un poco más realista llevarían las típicas que te compras por nada y menos en una tienda baratilla.

Siguiendo la misma línea creativa que engloba la cinta podemos observar como a nuestro protagonista, Louis Creed, lo ponen menos intenso de lo que es en realidad. Aunque, siendo sincera, esto no me pilló tanto de sorpresa dado que, desde el minuto uno, podemos darnos cuenta de que la nueva está más centrada en el misterio principal que en los temas secundarios.

Que por cierto ¿Soy la única a la que el nuevo Louis Creed le recuerda terriblemente a Chandler Bing de Friends?

Se que no es la mejor imagen para compararlos pero Chandler conejito es ya un icono y además así podría ir con los chicos a enterrar mascotas al cementerio de animales siguiendo la tónica de ir disfrazado. Es todo ventajas. 

Y es aquí donde quería llegar. La trama que engloba todo este tinglado y de la que han decidido coger lo justo para tener cierta afinidad con la historia original.

Para no hacer spoilers diré que al principio todo iba bien. Incluso me gustaba la idea de que no pusieran la gran desgracia tan obvia como en la primera versión cinematográfica. Lo que no llegué a pensar es que esa tragedia no sucedería NUNCA. No exagero cuando digo que se inventan un montón de drama pero lo único que no tocan es lo que REALMENTE DEBÍA DE SUCEDER.

Así estaba yo en pleno cine, para desgracia de los que estaban a mi alrededor, quejándome a los cuatro vientos e increpando a la película todo el rato en plan "pero ¿ por qué no van a por quién tendrían que ir? ¡NO TIENE SENTIDO NADA DE LO QUE ESTÁN HACIENDO!".

Imagino que lo habrán cambiado para que hubiese una mejor actuación (o no, quien sabe) pero lo cierto es que es algo que no pude pasarle a la película por bien hecha e hilada que estuviera.

Tampoco hubiera estado de más que volviera a aparecer Stephen King como en la antigua. Pero de esto no me quejo que a saber si él hubiera aceptado si quiera.

Por todo esto creo que me quedo con la primera adaptación sin desmerecer la segunda, que a pesar de todo también me ha entretenido bastante. Pero bueno, con estos argumentos tan subjetivos siempre digo lo mismo. Es cuestión de los gustos de cada uno. Así que ya sabéis. Tanto como si os he convencido con la primera reseña, como con esta, tenéis que ver/leer cementerio de animales porque os va a encantar. Yo por mi parte seguiré trayéndoos más análisis en las próximas semanas.

Hasta entonces sed buenos y leed mucho.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich.