¡Hola de nuevo, lectores! Por aquí estoy de nuevo con otra de mis últimas lecturas. En esta ocasión traigo dos títulos que engloban un clásico conocido por todos. Este se trata de “Alicia en el país de las maravillas” y “Alicia a través del espejo” a los que he puesto 5 estrellazas a cada uno en goodreads. Si queréis saber el motivo de mi admiración por estas obras de Lewis Carroll poneos cómodos porque ¡empezamos!
Me había comprado esta edición de las dos novelas de Alicia allá por el 2013 y ahí lo había dejado aparcado porque me daba la impresión, tras conocer la adaptación de Disney, que no iba a ser para mí. Fue ahora, tras buscar algo diferente que me acordé de que lo tenía en la estantería cogiendo polvo, que lo agarré para leer algo liviano. Sobra decir que de lo único que me arrepiento es de no haberlo hecho antes porque son unas novelas que me han MARAVILLADO por completo.
Aclaro que no es por la adaptación en sí, sino que a mi las películas de Disney no me gustan en general.
Para aquellos despistados decir que las dos obras tratan de una niña de 7 años llamada Alicia que acaba cayendo por una madriguera, o en el caso del segundo colándose por un espejo, en donde se encuentra con situaciones y personajes de lo más peculiares.
Como imagino que todos conocemos a los más míticos como podrían ser la reina roja, el sombrerero loco o el conejo blanco que llega tarde, pasaré a exponer porque me han gustado tanto sus páginas.
El hecho de que un cuento infantil tenga tantas referencias a poemas, situaciones políticas y demás ya me parece muy original, pero a la vez, las reflexiones subversivas que propone Carroll dentro de una lectura ligera, junto con el mecanismo elaborado que se exige a la hora de escribir, hace de esta obra una pieza única dentro de la literatura.
Como no suelo separar la obra del autor busqué información sobre Carroll para ver si lo que se decía de él solo eran rumores. No sabía que me iba a encontrar con que incluso se le había acusado de ser Jack el destripador. La cara de Jim representa el momento en que me enteré de tal noticia.
Me explicaré. En Alicia podemos encontrar problemas lógicos, matemáticos, y complejas elaboraciones del lenguaje sin que tengamos que darnos cuenta de ellos si no estamos demasiado versados en estas materias.
Por otra parte, sus reflexiones mostradas como absurdas contienen unas moralejas bien claras que podemos atribuir a nuestro mundo real. Además, la manera que tiene de exponer sus ideas, sobretodo en “Alicia a través del espejo” donde todo el libro es una partida de ajedrez JUGADA AL REVES por estar dentro de un espejo, hace ver la dedicación y la increíble agudeza mental del autor a la hora de elaborar semejante ensayo.
Sus ilustraciones también son maravillosas. Yo ya las conocía antes de leer el libro y esta en concreto es mi favorita.
Según iba leyendo no podía parar de hacer fotos a todo aquello que me llamaba la atención. Al final opté por parar porque acabé viendo que la lectura en sí era tan completa que no hacía falta rememoraros momentos concretos.
Os recomiendo pues, ambos ejemplares de principio a fin, aunque he de advertiros que si os gustó la adaptación de Disney vayáis con la mente abierta pues no tiene mucho que ver y he visto reseñas desencantadas por este motivo.
Por mi parte nada más, lectores. Volveré próximamente con otra lectura bastate memorable.
Hasta entonces sed buenos, leed mucho y perseguid a aquellos conejos blancos que se os crucen por el camino, que nunca se sabe a qué maravillosos mundos os puedan acabar llevando en el trayecto.
¡Hola de nuevo, lectores! Aquí estoy una vez más con otra de mis lecturas. En esta ocasión os traigo la segunda parte del especial de obras de Poe titulado “Cuentos macabros volumen II”, ilustrado por Benjamin Lacombe y traducido por Julio Cortázar, el cual también incluye sus propias anotaciones. A este libro le he puesto 5 estrellazas en Goodreads, así que si os interesa su interior poneos cómodos porque ¡empezamos!
Nota: Al ser historias independientes no hace falta conocer el primer volumen para continuar con este. No obstante os dejo la reseña del anterior aquí por si queréis echarle un vistazo previamente.
Cuentos macabros volumen II llegó a mí hace tiempo pero no me había puesto con él hasta ahora porque, dejando a un lado que ya me había leído casi todos los relatos de Poe, su envergadura invita a que lo leas en casa.
Fue entonces cuando en plena cuarentena aproveché para echarle un vistazo para ver que tal estaba. Lo que no sabía en ese momento es que leerlo en esta época iba a resultar un ERROR de manual.
Ojo, cuando afirmo esto no lo hago porque sus historias estén mal, o no me haya gustado en general. Al contrario, la intriga que me creaban sus miserias se sumaba al malestar causado por el confinamiento haciendo que todo me generase un estrés BÁRBARO, y yo que de por sí me falta una máquina de escribir manual para ser Jack Torrance (para aquellos que no lo conocen es el protagonista del resplandor), el leer estas historias en esta época me ha rematado del todo.
Mi cara después de leer un ratito a Poe antes de irme a dormir.
Aun así, locuras aparte, he disfrutado mucho con su lectura. La narración es estupenda, y los cuentos de Poe sublimes como siempre.
Las ilustraciones de Lacombe por su parte, saben adaptarse muy bien al estilo del autor. Yo que ya me he leído ciertas obras complementadas con su trabajo he podido observar como ese estilo único suyo va variando en función a aquello que esté representando. Por ello, en este caso podemos encontrarnos una oscuridad casi perpetua en sus trazados dando esa sensación pesadumbrosa y mordaz que tanto caracterizan a estos clásicos.
Si comparamos el estilo con historias de fantasmas (entrada anterior) podemos ver claramente el cambio de estilo entre ambos volúmenes.
Como siempre digo en esta clase de volúmenes no voy a explicar su contenido concretamente para que seáis vosotros mismos quienes lo descubráis, pero en esta ocasión voy a hacer una revelación de la que he visto muchas críticas en internet. Esta es que el poema del “el cuervo” no está incluido en esta edición.
Esto viene porque la portada invita a pensar que sí estará, por lo que la gente se quedó algo desencantada con la selección de obras que brinda el segundo volumen.
Sus pintas me fascinan.
En general de lo que más se quejan sus lectores es que estos relatos son mucho más pobres que aquellos que contiene el primero, pero bueno, eso es a gusto de cada uno. Si bien es verdad que no son las obras más conocidas de Poe, son, al menos a mi parecer, buenas lecturas de igual forma. Por lo que recomiendo este libro sin reserva alguna.
Esto ha sido todo por la entrada de hoy. Volveré próximamente con nuevas obras. Hasta entonces sed buenos, leed mucho y no desesperéis demasiado con el confinamiento.
¡Hola de nuevo, lectores! Una vez más por aquí me tenéis con una de mis últimas lecturas. En esta ocasión se trata de “Cujo”, del maestro del terror Stephen King, al que le he dado 4 estrellazas en Goodreads. Si queréis saber el motivo de tan alta nota poneos cómodos porque ¡empezamos!
Resulta que llevo tiempo queriendo leer esta novela ya que siempre me ha llamado la atención. Si lleváis tiempo siguiéndome recordad que os di a escoger entre esta y “Cementerio de animales” del mismo autor para reseñar primero. Como escogisteis por amplia mayoría el último título relevé a Cujo a un segundo plano hasta ahora. (Si queréis leer la reseña de cementerio de animales pinchadaquí).
Siempre he tenido la novela muy presente en casos como el del perro de mi vecino al que he apodado "cariñosamente" Cujo de lo ladrador que es, o el perro de mi abuela que cada vez que me ve me trata tal que así.
Ahora, visto en perspectiva, creo que fue un error el compararlas puesto que, aunque las dos tengan un animal como protagonista, son totalmente diferentes.
La trama de Cujo, en comparación a la otra, es mucho más claustrofóbica. Sé que puede parecer increíble dada la simplicidad de su argumento pero, una vez más, S. King sabe cómo tenernos en vilo hasta el final. Pero bueno, no quiero adelantar nada que luego el análisis se vuelve muy lioso. Empezaré contándoos de que tratan sus páginas.
La historia se desarrolla en la pequeña ciudad de Castle Rock situada en el estado de Maine.
Hay dos familias clave de principio a fin. Los Trenton formado por el matrimonio y su hijo Tad, y los Camber, que tienen otro niño, Brett, y a su perro Cujo.
Tanto los Trenton como los Camber ocultan algo de oscuridad en sus familias. Por lo que el ambiente en las primeras páginas ya empezará a vislumbrar una hostilidad y opresión totalmente necesitadas para el desarrollo de los acontecimientos. De esto hablaré más adelante, por ahora centrémonos en el perro.
Cujo es un San Bernardo grandote, de 100 kilazos, y feliz. (El hecho de que sea de esta raza crea un contraste con los descalabros que están por venir, aunque imagino que esa era la idea pues el poner un perro con pinta más agresiva arruinaría la sorpresa posterior).
Aquí está el terror en persona.
A este le encantan los niños y la gente parece tenerle cariño. Todo iba bien hasta que, un buen día, cuando estaba persiguiendo a un conejo, introduce la cabeza en una cueva para darle caza. Esta estaba llena de murciélagos rabiosos, por lo que Cujo acaba contagiado de la rabia debido al ataque de uno de ellos.
Esto hace que veamos como empieza a encontrarse mal y su comportamiento errático comienza a preocupar al chico de los Camber, Brett, que al ver a Cujo así, intenta alertar a su madre sobre que el perro parece enfermo.
Pero, por razones comprensibles, su progenitora prefiere olvidar el tema y partir hacia el viaje que tenían planeado, ya que teme que si le dice a su marido sobre la posible dolencia de Cujo este no los deje ir.
Así marchándose al bus dejando que el mal campe a sus anchas.
De ahí la desdicha necesaria que había mencionado con anterioridad. Resulta que Joe Camber es un borracho abusivo que tan solo ha permitido que su esposa e hijo vayan a visitar a la hermana de esta y regresar en unos días en autobús, mediante coacción y chantaje.
Con esto vemos claro el hecho de no decir nada, dado que, si llega a ser una familia más decente le dice a su padre que le lleve al perro al veterinario mientras él se va y no pasa nada pero, con el carácter de este hombre a saber la que lía por pedírselo.
Dicho tal hay que aclarar que no creo que el niño y su madre pensaran que se trataba de algo tan grave como la rabia. Debían suponer que no era gran cosa así que, tras la promesa de la señora Camber sobre que, en cuanto viese al perro mal Joe mismo le llevaría al veterinario, (menudo crédito le da, por cierto. Yo no me fiaría ni un pelo y eso que lo conozco desde hace unas pocas páginas nada más), se van los dos rumbo a la visita sin pensar en lo que se encontrarían a su regreso.
Ahora entiendo porque Rachel lo pasa tan mal viendo Cujo.
Y es que es ahí cuando se desata la locura. Al principio todo va bien porque, como iba progresivamente empeorando, hasta me ponía a animar a Cujo en el destrozo, pero luego, el ambiente va empeorando y volviéndose cada vez más opresivo hasta el final, en donde King aprovecha para dar el último giro a la historia pillándote así completamente desprevenido.
Al final yo ya estaba super angustiada con la situación. Por lo que no paraba de darles instrucciones a los personajes como si fuese así a evitar la desgracia con mis interacciones. "¡DEJAD DE PENSAR EN SECUESTROS Y QUE ALGUIEN SE PONGA A BUSCAR EL MALDITO COCHE!"
Como podéis observar tras este análisis, en general me ha gustado bastante la novela aunque también lo he pasado algo mal leyéndola. Por lo que, si sois de esta clase de lecturas dadle una oportunidad ya que estoy segura de que no os defraudará.
Yo por mi parte me despido hasta la próxima entrada, lectores, sed buenos, leed mucho, y cuidado con los San Bernardos que a veces no son tan dulces como parecen.
Se despide con cariño.
La bibliotecaria de Dunwich.
P.D.Sé que hay una película antigua de Cujo pero, después del mal cuerpo que me ha dejado el libro, prefiero esperar para verla. Si me da por disfrutar de ella, y la encuentro reseñable, os lo comentaré en una nueva entrada enlazada a esta.
Aún queda alguna casilla dura de roer pero, por lo general, su progresión va a buen ritmo.
¡Hola de nuevo, lectores! Por aquí ando una vez más con una de las últimas lecturas que he realizado. Esta es la titulada “Rebelión en la granja” (“Animal farm” en original) del aclamado autor George Orwell, a la que le he puesto 5 estrellazas en Goodreads. Como siempre digo, si queréis saber el motivo de esta increíble nota poneos cómodos porque ¡empezamos!
Nota: Antes de seguir con esta reseña os comento rápidamente que este año voy a ir rellenando un bingo literario de esos que están tan de moda. No condicionaré mucho mis opciones para adecuarlo a sus casillas pero os lo iré añadiendo actualizado al final de cada entrada.
Bien, pues poniéndoos un poco en situación diré que esta obra llegó a mí hace bastante tiempo pero no fue hasta esta semana pasada cuando decidí ponerme con ella. Su argumento como tal no me convencía demasiado, y, aunque había leído muy buenas críticas sobre ella no creía que me interesase lo suficiente para que me gustase. Adoro decir que en esta ocasión me equivoqué por completo ya que sus líneas me encantaron.
Su historia parece simple en un principio. Viene siendo una granja ordinaria de Inglaterra donde sus animales consiguen echar a su dueño cansados de ver cómo eran explotados para enriquecerle. Después de esto se adueñan del lugar e instauran un sistema de trabajo gracias al cual, en un principio, todo lo que produzcan será para beneficio propio.
La cuestión es que, este hecho, más todo lo que viene después, está basado en el régimen de Stalin. Así es como este está representado a través de un cerdo llamado “Napoleón” (que como dato curioso, en Francia está prohibido llamar a un cerdo “Napoleón” a raíz de este relato). Trotsky vendría a estar personificado por otro marrano llamado “Copo de nieve”, etc.
Así comenzó todo.
Con estos personajes Orwell nos muestra las diferentes fases por las que pasa este estado comunista donde los que más sufren son los animales de a pie. Estos pasan por innumerables penurias trabajando sin cesar, y manteniéndose con poca comida, todo aguantado estoicamente con el aliento que les proporcionaba la premisa de ser por fin “libres”.
Frases como “cuatro patas sí, dos pies no” que hacen balar a las ovejas cada poco para hacer calar la idea. La canción “Bestias de Inglaterra” inspirada en “La internacional”, y los mandamientos que deben cumplir los animales, son los cimientos de este ideal que nos permiten ver cómo van cambiando al antojo de los marranos según va pasando el tiempo.
El afianzamiento de los inteligentes cerdos queda amparado por estos toques que, después del transcurso de los días, van modificándose suavemente, hasta llegar a prohibirse la canción que los hizo libres para establecer ahora un cántico que ensalce la figura de Napoleón, o la frase inicial por “cuatro patas sí, dos patas mejor”. A mi parecer, el que mejor representa este arduo camino fue el mandamiento que empezó siendo “todos los animales son iguales”, para acabar rezando “todos los animales son iguales, pero algunos animales son más iguales que otros”.
Napoleón adoctrinó a unos cachorros para que le sirviesen de protección en el futuro.
Y esto no es todo. Entre sus páginas podemos observar que no solo se nos explica las directrices que toma la rebelión, sino que Orwell se toma su tiempo en mostrarnos las diferentes actuaciones de los animales, junto a las consecuencias que estos acaban acarreando por sus actos. Así vemos como hay oprimidos totalmente cegados ante el régimen que trabajan sin descanso para ellos hasta la extenuación, modelando la célebre frase de Simone de Beauvoir “el opresor no sería tan fuerte si no tuviese cómplices entre los propios oprimidos”.
Trabajaban hasta la extenuación y aún así había animales que hacian más horas por su cuenta.
No podían faltar también aquellos que escaparon al ver que las cosas se torcían. Los que notan que hay algo raro pero por miedo y desconocimiento no se atreven a contradecir lo mandado, etc.
En general, a modo de conclusión, creo que es una obra brillante cuyo final es espectacular. Pienso que, a pesar de las dificultades que tuvo para publicarse, ha sido una novela que ha sabido caminar con el tiempo dándonos una lección difícil de olvidar. Por ello, tanto si os gustan esta clase de distopías, como si no, os recomendaría que le dieseis una oportunidad y leyeseis su historia. Os dará una lectura enriquecedora como pocas lo han hecho.
Por mi parte nada más que añadir. Me queda pendiente seguir con 1984, otro pilar de la biblioteca de Orwell. Pero eso será más adelante. Vendré próximamente con más novedades. Hasta entonces sed buenos y leed mucho.
Con cariño.
La bibliotecaria de Dunwich.
He empezado fuerte pero me ha a costar completarlo todo así que más vale tomarlo con paciencia.
¡Hola de nuevo, lectores! Antes de nada, ¡feliz año a todos! Empezamos el cuarto año del blog (que se dice pronto) con una lectura bastante especial. Esta es “Penas del joven Werther” del ilustre autor J. W. Goethe, al que le he puesto 3 estrellas en Goodreads. Si queréis saber el motivo de esta nota, la cual he dudado mucho en dar, poneos cómodos porque ¡empezamos!
Ya la portada nos indica el grado de intensidad que profesan estos dos.
Después de la decepción que me llevé al leer “El piso mil” (recordemos el horror sufrido pinchandoaquí ) decidí que el primer libro del año debía de estar bien pensado para entrar con buen pie en el nuevo ciclo. Así fue como el año pasado empecé con “El arte de la guerra” y en este con “Penas del joven Werther”, ya que esta obra es controversial hasta decir basta, y eso a mí me llamaba mucho más la atención que su contenido en sí.
Os expondré un poco sus antecedentes. Goethe publicó penas del joven Werther basado en sus experiencias personales en 1774. Este año coincidió con un cambio generacional significativo en el que la sensibilidad y el romanticismo estaban en auge entre los más jóvenes. Por lo que sus tres partes fueron bastante bien acogidas.
Debido a este cambio de mentalidad, la trama, y sobre todo el personaje de Werther calaron profundamente, haciendo que el final de su historia (la cual es bastante conocida pero la guardaré para mí igualmente, que no os quiero desvelar el desenlace de la novela) fuese imitado por muchos de sus lectores. Fue tan importante este hecho que a día de hoy se utiliza el término “efecto Werther” en psicología para denominar un acto de lo más común.
Leyendo estos datos os podéis imaginar mi embelesamiento ante este manuscrito. Llevaba dándole vueltas a comprarlo durante años pero no fue hasta esta navidad que me lo regalaron cuando por fin me puse al lío para saber el porqué de tanto revuelo. Lo que me encontré fueron unas líneas que me dejaron sin habla, pero no adelantemos acontecimientos. Como siempre digo, empecemos por el principio.
La sinopsis general de la novela trata sobre un joven acomodado (no me atrevía a decir “de buena familia” ya que no posee ningún título nobiliario ni nada por el estilo), que se enamora perdidamente de una muchacha a la que acaba de conocer con todo lo que ello acarrea.
A simple vista este resumen no parece muy atractivo pero esto es porque lo concebimos desde el conocimiento de un amor más natural del que profesa el libro. En sus líneas lo que está descrito es un verdadero SIN DIOS.
Pongámonos en situación. Él nos va relatando los sucesos a través de unas cartas que le envía a su amigo Guillermo, y de las cuales intuimos las respuestas por lo que expone Werther en las siguientes misivas, porque solo tenemos su voz en este conjunto de situaciones.
En ellas vemos como este chico es sensible a más no poder, y que al ver a Carlota por primera vez ya no existe mundo más allá de ella y su familia (su madre al morir joven le encargó cuidar de sus hermanos pequeños así que a eso se dedica). Después de pasar el día en una fiesta él ya no se despega de ella ni con agua hirviendo. Que si paseos por aquí, que si dar la merienda a los niños, que si LLORAMOS AL ÚNISONO POR ALGUNA TONTERÍA. Porque sí lectores, una cosa está clara, Werther ha encontrado la horma de su zapato porque Carlota es igual de sensiblera que él.
Así me tenían cada vez que se enfrascaban en una de sus conversaciones melancólicas.
Claro, con todo esto os estaréis preguntando que dónde está el problema, porque de no haberlo no existiría drama ninguno (a parte de los lloros sin sentido), y sí, este, al contrario que otras lecturas expuestas por aquí, sí que tiene un “pero” bastante grande. Este es el de que nuestra querida Carlota está COMPROMETIDA CON OTRO HOMBRE.
Intentando consolar a Werther de dicha desgracia aunque soportalo sea un suplicio.
¡Dam, dam, daaaam! Luces, rayos y truenos. He aquí la desgracia del pobre Werther, que, como él ya es intensito de por sí, se nos muere un poquito al enterarse. Cuando sucede esto la verdad es que intuía que aquí comenzaba el dramón en ciernes, pero parece ser que a nuestro protagonista le va pesando más adelante este hecho porque lo que hace con toda su cara es ¡ACOPLARSE A LA PAREJA!
Además en todo momento. ¿Qué van a pasear? Él se va con ellos. ¿Qué comen? Él se une. ¿Qué se van a ver las estrellas? Él también va, y además se pone a llorar con la otra en su eterna melancolía mientras el futuro marido se queda en plan pero-que-les-pasa-a-estos, he intenta decirles suavemente que no es para tanto.
El pobre marido en plan: "Pero ¿en dónde me he metido? Si lo llego a saber me quedo soltero".
Bueno, adelantándonos en este sin dios, Werther se da cuenta de que sobra un poquito, por ello decide poner tierra de por medio. De lo malo EL MINISTRO le había hecho una oferta de trabajo (luego el embajador, y más adelante EL PRINCIPE. Qué les dará este hombre para que se lo rifen tanto), por lo que, aunque no es de su agrado dejar la profesión de pintor aparcada, para allá que se va, y empieza la parte que más me ha gustado de la novela.
Me llama a mí el ministro/embajador/PRINCIPE para un trabajazo y me marco un Homer en toda regla. "Oye Sara, que el ministro quiere que trabajes en su gabinete... ¿Sara?... Creo que se ha ido"
En esta comienza a analizar y criticar la sociedad de una manera impoluta. Nos lo enseña de la misma manera en forma de Cartas, que también envía esta vez, aparte de a Guillermo, a Carlota y su ya marido. Fue tal mi asombro del subidón que metió el libro que me puse a sacar fotos a frases que me parecían importantes como una loca. Aquí os dejo algunas muestras.
Por desgracia, esta etapa se acaba, y Werther echando de menos a Carlota día sí y día también, DECIDE VOLVER Y MUDARSE AL LADO PRÁCTICAMENTE DE ELLOS.
Carlota, ¡he vuelto!
Claro, estos ya están casados y hacen vida normal con el otro por ahí importunando cada dos por tres. A mí es que me sacaba de quicio la pesadez de este hombre, pero en la novela, a parte del malestar del marido, a nadie parece hastiarle tanto. Carlota, a mi parecer, se deja querer, y solo ya cuando ve que es muy grande la bola de nieve, le dice a Werther que no vuelva en unos días.
Lo mejor de esto es que Werther, aunque se marcha encajando el golpe como puede, NO LO CUMPLE. Ahí lo tienen al día siguiente otra vez metido en casa. Nada, yo ahí ya me di por vencida con él. Luego como era de esperar todo se tuerce más y él toma una solución con mil exigencias, no vaya a ser que no le tengan en cuenta por una vez en la vida (que afán por querer llamar la atención. Que cruz de hombre nos has creado, Goethe). Cabe decir, para concluir, que se las conceden de buen grado, así que ahí se termina todo.
Bueno lectores, esa ha sido mi opinión sobre “penas del joven Werther”. He de decir que también tengo “Fausto” del mismo autor. Si os apetece os lo traigo, pero advierto que no será en estas próximas reseñas, ya que necesito desconectar un poco de tanta intensidad.
Nos vemos para la próxima lectura. Hasta entonces sed buenos y leed mucho.
¡Hola de nuevo, lectores! Por aquí ando, como cada semana, para traeros una de mis lecturas. En esta ocasión vengo con un clásico del terror, el cual va a dar mucho que hablar. Se trata de “Cementerio de animales” (“Pet sematary”, en original) del célebre autor, Stephen King, al que le he dado 5 estrellazas en Goodreads. Si queréis saber el porqué de esta magnífica nota, poneos cómodos porque ¡empezamos!
Me parece increíble que en todos estos años que llevo con el blog, jamás os haya traído nada del maestro del terror. Si bien es verdad que empecé por estos lares porque mucha gente me preguntaba por alternativas del género que no fuesen de King (hay una entrada especialmente dedicada a este tema aquí la tenéis.), pensaba que con el tiempo iría trayendo alguno de sus títulos que tengo entre mi colección (los cuales no son pocos), por lo que, con este abro la veda. Como siempre digo, si queréis más obras de este fenómeno de masas por aquí, o alguna en concreto, decídmelo que lo hago encantada.
Bien, dicho esto empezaré a comentar por cómo me dio por leer cementerio de animales.
Creo que esta historia ya la había comentado por aquí (y en persona aún más que es una de mis mejores anécdotas) pero por si acaso, os resumo lo que pasó. Estaba yo, hace años ya, en una librería ojeando libros de S. King, cuando un hombre bastante extraño se me acerca y me dice super bajito “¿te gusta Stephen King?”. Al oírlo yo me hice un poco la loca, como que no le había escuchado porque me parecía super creepy todo, pero este, al ver que no le contestaba se me acercó, aún más, y me volvió a repetir la pregunta sin variar su tono. En ese momento le respondí un escueto “sí”, y me dispuse a seguir a lo mío, pero como era de esperar, se emocionó y empezó a hablarme de diversas obras del autor, para luego concluir con un “¿Te gusta pasar miedo? ¿Sí? Pues entonces tienes que llevarte este”. Y me enseñó un ejemplar con un gato en la portada. Yo de aquella no lo cogí porque me fui escopetada de allí, pero me quedé con la recomendación, así que un día que lo vi por ahí me acordé, lo compré, y años después tengo que darle LA RAZÓN Y LAS GRACIAS, a aquel extraño (el cual luego me dijo el tendero que lo conocía y era muy majo, perdón por prejuzgar) porque me resultó una novela FASCINANTE.
Seguramente el señor creepy se quedó así al verme marchar escopetada del lugar.
Empezaré por el principio para que me entendáis. El argumento está basado en un médico llamado Louis Creed y su familia, formada por su esposa Rachel, su hija de unos 6 años, Ellie, su hijo de dos años Gage, y su gato Church (soy muy fan de que se llame “Winston Churchill” y que al abreviarlo quede “iglesia”, menos mal que lo han dejado en original, sino hubiera perdido todo su encanto), se mudan a Ludlow, una localidad pequeña, donde a Louis Creed le habían ofrecido un trabajazo cómodo y maravillosamente bien pagado, de esos que los millennials no hemos visto jamás en nuestras vidas.
Una vez instalados en su nuevo hogar conocen a los ancianos Crandall, Jud, que se convertirá en un gran amigo de Louis, y su esposa Norma.
Jud, pasa bastante tiempo con los Creed, y en una de estas les enseña el cementerio de animales, el cual fue creado por los niños del pueblo desde hace muchos años atrás, y estos lo cuidan ellos solos dejando el lugar impoluto.
"No os conozco desde hace mucho tiempo pero os voy a llevar a un sitio que os va a encantar. Sobretodo a los niños". Lógica aplastante de Jud Crandall.
Este sitio parece consternar a Ellie, pues en una conversación con su padre, le dice que ella no quiere que Church muera nunca. El padre, tratando de explicarle que la muerte es algo natural, intenta hablar del tema con ella, pero tiene que hacerlo pisando de puntillas, pues Rachel tuvo un trauma de pequeña, el cual acabó derivando en que hablar del final de la vida es un tema tabú para ella y los niños.
Después de esto, la mujer de Louis se va con los niños a ver a sus padres, dejando al protagonista solo en la casa con la única compañía de los Crandall, pues no tiene muy buena relación con los progenitores de Rachel (como siempre Stephen King representándose en cada uno de sus libros de una manera u otra). Como cabe de esperar aquí es donde se desencadena toda una serie de desdichas para las que ni Louis, ni nosotros, estamos preparados.
Fuera del hilo, he de confesar que, había personajes que me daban mal rollo desde el principio (ojo, con esto no hago ningún spoiler, solo comento mis impresiones cuando estaba leyendo las primeras páginas, nada más), pero por mucho que me esperase de estos, o de la trama en general, jamás pensé que esta historia pudiera llegar a ser tan retorcida.
Para evitar estropearos la sorpresa diré que cementerio de animales tiene dos giros argumentales. Uno es muy obvio y se ve venir desde el principio. El otro es el que a mí me dejo totalmente colapsada, porque, como estaba tan centrada en el primero, el segundo se me presentó de una forma increíblemente inesperada.
Yo al cruzarme con el segundo giro argumental.
Esto me dejó completamente atónita. Yo que siempre os comento en las entradas que suelo ver venir los acontecimientos con facilidad, en esta ocasión, aunque luego me diera cuenta de que las señales estaban ahí, me dio tal golpe que me dejó completamente a cuadros. Lo mejor es que luego Stephen King volvió a engañarme con algo super obvio porque estaba completamente absorta en el segundo giro argumental. Por lo que, después de tantos sucesos impactantes, yo ya no sabía a donde tenía que atender para que no me pasara una vez más.
Por su parte, el final es el que más controversia ha generado. He visto comentarios de todo tipo, pero creo, esta vez, que si estás atento a los detalles del libro, lo deja del todo fijado.
Como aporte adicional comentaré que, si bien se sabe que el autor tiene varios estilos dispares a la hora de escribir, se dice que este ejemplar, junto con “It” (también titulado “Eso”), y “Cujo”, tienen su propia personalidad por estar pasando King por una mala época debido a adicciones, y demás.
Esto pude comprobarlo al comparar mi lectura con la del Resplandor (“The shining”, en original), una de sus novelas más conocidas. Por más que la temática sea parecida, su cercanía, en cuanto a la elaboración de la trama y sus consecuencias, está a años luz de encontrarse.
Pero bueno, dejando a un lado los aspectos más técnicos de su literatura, tengo que generalizar que cementerio de animales en sí me ha encantado. Aunque como aporte he de decir que si eché de menos leerlo en original. Sobre todo por las referencias que se pierden al traducirlo. Un ejemplo de esto es que Louis tiene como coletilla la famosa frase de Los ramones, “hey- ho, let’s go” (luego, la banda crearía una canción para la película que saldría más adelante) que traducen como “¡Ajajá, vamos allá!”. Por suerte, otras se conservan como el nombre del gato, de los lugares, etc.
La canción es maravillosa. ¡No os la perdáis!
Hay que resaltar también que, a parte de este guiño al grupo de Queens, también hay otras insinuaciones a diversas obras de King, como Cujo, La torre oscura, etc. Si conocéis su colección seguro que atisbáis unas cuantas entre sus páginas. Fijaos bien cuando lo leáis.
Bueno, estoy dando por hecho que lo vais a coger con ganas después de esta entrada, y puede que no sea así. Pero, si os gustan las historias de terror, de esas que te atrapan hasta el final, deberíais poneros con este libro porque de verdad creo que os iba a encantar.
Uno de los mejores momentos de la película es el cameo de Stephen King haciendo de cura.
Por mi parte no me queda nada más que aportar. Volveré en otro momento con Cujo, el perdedor de la elección sobre si este, o cementerio de animales, estaría con nosotros hoy (gatos vs perros siempre deja claro las preferencias de cada uno), pero eso será más adelante. Hasta entonces volveré con otras reseñas en las próximas semanas.
Vosotros sed buenos, leed mucho, y mucho cuidado con las pisadas de barro, dicen que no traen nada bueno consigo.
Con cariño.
La bibliotecaria de Dunwich.
P.D. Como ya he dicho antes, el libro tiene también una película algo antigua, pero indagando me he enterado de que están planeando hacer una nueva. De manera que si queréis comprobar como es la versión visual de esta historia, la vais a tener por duplicado de aquí a un tiempo. ¡Disfrutad mucho de ambas!
¡Hola de nuevo lectores! ¡Cuánto tiempo! Pensaríais que me había pasado algo, o que había abandonado esto para siempre, pero simplemente fue que las oposiciones ocuparon gran parte de mi vida hasta ahora. Siento mucho la demora, pero os prometo que de ahora en adelante, estaré más activa por aquí trayéndoos jugosos análisis, y novedades, tanto mías como generales del mundo editorial. Así que sin más dilación ¡empecemos!
Como habéis podido comprobar en el título, hoy os traigo “El exorcista” de William Peter Blatty. Este es, sin duda, uno de los clásicos del terror más impactantes de todos los tiempos, el cual seguramente conoceréis por su aclamada película (también tiene una serie de televisión menos famosa) firmada con el mismo nombre. Yo, fan total de ella, llevaba mucho tiempo queriendo leer su libro, sobre todo después de que me lo recomendasen encarecidamente, por lo cual este año me decidí a darle una oportunidad, y puedo afirmar que ¡me ha encantado! Bueno, no quiero adelantar acontecimientos. Finalizaré este párrafo diciendo que le he puesto unas 5 estrellazas en Goodreads, ahora os contaré el porqué de esta notaza, pero antes, comentemos un poco el argumento de esta fantástica novela.
Por si sois algún ser venido de otro mundo, o habéis vivido ajenos a todo aquello que rodea al exocista, y no sabéis de qué va esta obra, yo os la explico en un minuto.
Esta trama está basada en una historia real sobre un niño de 10 años aficionado a la Ouija. En la invención, para relatar los hechos acontecidos, cambiaron bastante la estructura social para alejarlo de este caso.
En la ficción resulta que Chris MacNeil, una actriz de cine bastante conocida, se muda a Washington D.C. con su hija Regan, y un séquito de personas que trabajan para ella (institutriz, ama de llaves, y jardinero) para poder rodar una película en los alrededores. Esta mujer está separada (porque como ya sabemos por experiencia en esta clase de relatos, cuanto menos apoyo emocional tengan los personajes mejor) y mantiene una relación más o menos cordial con su ex marido, en pos de Regan, al que solo conocemos por alguna llamada telefónica.
A pesar de este entorno un tanto disfuncional, nuestra protagonista, Regan lleva una vida normal en su nuevo hogar. De entrada nos la describen como una niña muy dulce y buena (no podría ser de otra manera, ya que si llega a ser ella un bicho malo a ver como se manifiesta el demonio para avisarnos de su presencia), nadie parece tener queja de ella hasta que se encuentra con una Ouija y todo su ser comienza a cambiar.
Sí, la hay hasta en rosa.
Al principio, como es de esperar, la cosa va poco a poco, la ven hablando sola y al preguntarle dice que está hablando con su amigo “el capitán Howdy”, el cual ha conocido jugando con el tablero que ha encontrado abandonado en el sótano. Esto inquieta un poco a los habitantes de la casa, pero pensando que es un amigo imaginario lo dejan pasar.
En este punto los entusiastas de la historia suelen decir cosas como “con eso ya deberían haberlo visto venir”, “yo ya me hubiera olido algo raro”, etc., pero yo rompo una lanza a favor de los personajes, diciendo que hubiera hecho lo mismo. Que mucha tontería con la Ouija pero no podemos olvidarnos de que es un producto distribuido por Mattel, y vendido en jugueterías. Tampoco es para echarse las manos a la cabeza porque a la muchacha le vuele un poco la imaginación.
Eso sí, si me llega a pasar a mí hubiese pringado como la que más, pues esto es solo el comienzo, lo que viene a continuación es lo que realmente pone los pelos de punta. Veréis, después de que el capitán Howdy entrase en nuestras vidas, Regan comienza a aprender hábitos un poco groseros, (insulta de vez en cuando, anda malumorada, dice cosas que no tienen mucho sentido como “no he podido dormir porque mi cama no para de moverse”, etc.). Por lo que su santa madre, después de hablar con el resto de residentes por si estos le habían enseñado algún mal modal de los que practicaba, decidió llevarla al médico (porque claro, no puede ser que la niña se haya vuelto un poco cargante, para nada, que es ella todo un ángel en sí).
La reacción de todos al ver el comportamiento de Regan.
Como ya sabéis como es la sanidad no me demoro mucho en esta parte, que si teorías por aquí, que si mil pruebas por allá, que si su hija me dijo esto, que si la madre protectora dice que imposible, que su Regan no es así, y más derivados del asunto. Mientras tanto, Regan sigue empeorando, comienza a andar extraño (por decirlo de alguna manera) a tener ataques de ira, a no controlar los esfínteres, a dar algún que otro espectáculo delante de los invitados de su madre, y en definitiva, a dejarnos a todos espantados con su “extraño” comportamiento. Con esto, no les queda más remedio que dejarla en cama, vigilarla, y darse cuenta de que, cosas como lo de que la cama se mueve sola, era literalmente verdad.
A estas alturas, y ya desesperados porque los resultados médicos no dicen nada concluyente, la madre, atea de toda la vida, acaba acudiendo al padre Damien Karras, un joven sacerdote especialista en psiquiatría, con una vida algo oscura, y unas dudas recurrentes de fe muy dramáticas, al estilo “losing my religión”. Este, al enterarse del caso de la niña, acepta verla, y después de muchos pensamientos, idas, y venidas nos suelta algo que no nos pilla de sorpresa, “hay un ser maligno dentro de Regan”.
Nosotros por supuesto, a estas alturas ya estábamos tal que así.
Y bueno, después de tal afirmación se disponen a realizarle un exorcismo, pero aquí ya no entro que es tan sublime todo que es mejor que lo leáis por vosotros mismos. Solo me queda decir que si bien la película y el libro se parecen bastante, a mi juicio, el libro le da un toque más de realismo, dado que se centra más en el ámbito psiquiátrico del padre Karras que en su fe. Por eso, y teniendo en cuenta que me ha parecido un escrito sublime (cosa de las que pecan muchas historias de terror) no podía darle menos de la máxima puntuación. Si os animáis a leerlo, veréis de lo que hablo. Merece la pena de principio a fin sin ningún atisbo de duda.
Esto es todo por hoy. Tengo varias lecturas realizadas así que no os puedo decir cuál será la siguiente, pero estad atentos pues estará pronto a vuestra disposición.
¡Hola de nuevo lectores! Hacía mucho que no os escribía nada por aquí, pero es que, entre la publicación de Cadent, los exámenes, y demás proyectos que tenía abiertos, estos meses han sido una auténtica locura. Por suerte, he sacado tiempo de debajo de las piedras, para poneros al día de cuales han sido mis lecturas a lo largo de todo este tiempo que he estado desaparecida. Por ello, sin más explicaciones, comenzaré a hablar de “Matar a un ruiseñor” de Harper Lee al que le he dado 5 estrellazas en Goodreads. Si quieres saber el motivo de tan alta nota quédate a mi lado porque ¡empezamos!
Como siempre os digo con esta clase de novelas, aquellos que no conozcáis este clásico de la literatura universal, es porque, o vivís alejados en algún rincón recóndito del mundo (si mal no recuerdo, hay hasta una película basada en el libro, y todo), o no estáis muy puestos en esta clase de obras. Sea como fuere, aquí tenéis mi exposición de la obra, que al fin y al cabo, para eso estoy yo aquí. Comenzaré mi punto de vista exponiéndoos el argumento para saber de qué trata esta maravillosa trama que fue galardonada con el premio Pulitzer en 1961.
La historia se desarrolla en el sur de Estados Unidos donde los prejuicios hacia la gente de color aún seguían vigentes en los ciudadanos de Maycomb, un pueblo ficticio de Alabama. El tema central es el juicio en que Aticus Finch defiende a un hombre de color llamado Tom Robinson, de la acusación de haber violado a Mayella Ewell, una muchacha blanca del vecindario, pero también podemos ser partícipes de las aventuras secundarias de los niños, como la de intentar ver a su vecino “Boo” Radley, el cual nunca sale de casa, o el desarrollo de su vida escolar en torno a los años que van pasando en la ficción.
Nosotros vemos todo lo que sucede a través de las vivencias de Jean Louise “Scout” Finch, una niña de tan solo 9 años que, junto con su hermano mayor Jem, y su amigo Dill, es participe de la transformación que va surgiendo entre los habitantes de Maycomb, al enterarse de la desgracia que ha ocurrido entre sus calles, y el posterior juicio que llevará a cabo el padre viudo de los chicos, Aticus Finch, como defensa de una persona de color ante el tribunal.
Estos tres personajes, a pesar de su corta edad (Jem es el mayor de los tres y tan solo cuenta con 12 años), tienen que aguantar burlas y vejaciones, tanto por parte de los lugareños, como de su propia familia.
A través de estas dificultades, vamos viendo como la obra trata temas tan delicados como la justicia racial, y la destrucción de la inocencia. Así también como la valentía, el amor, y los roles de género, los cuales la autora nos los pone de manifiesto de una manera sumamente clara, para que podamos comprender, no solo como Scout tiene que enfrentarse, al igual que su hermano, a los comentarios hirientes de aquellos que creen que lo que está haciendo su padre está mal, sino que además, tiene que soportar que la cuestionen tanto a ella, como a su progenitor, por el hecho de que no se comporta como debería hacerlo “una chica de su edad”.
Y es que Scout es lo que viene siendo una niña curiosa, aventurera, e inteligente, que prefiere pasar el rato vestida con un mono para poder correr, y jugar libremente, que llevar esos vestidos almidonados que su tía le insiste tanto en que debe llevar todo el día. (Aprovecho esta ocasión para revelar que yo soy super fan de Scout, sobre todo cuando la hacen disfrazarse de jamón).
Una persona que, a pesar de todos los problemas que tiene encima, está siempre a su lado, es su padre Aticus Finch, que, viendo como su hija intenta, de manera envalentonada, defender aquello en lo que cree, le va dando consejos maravillosos sobre cómo comportarse en la vida. Véase un ejemplo:
“Mantén tu cabeza alta y baja los puños. No importa lo que te digan, no dejes que te provoquen. Intenta pelear con tu cabeza, para cambiar las cosas”.
Aunque el pobre Aticus procura hacer todo lo posible para que sus hijos no se vean envueltos en todo lo que le afecta a él, laboralmente hablando, este no puede evitar que sus pequeños acaben afectados por la sociedad dañina en la que están envueltos, por lo que el hombre intenta aprovecharse de la situación para ser ejemplo de lo que él cree que es un comportamiento ejemplar, ante esta clase de diversidades, para que tengan un modelo a seguir en el futuro.
Hasta aquí os voy a contar. Como veis, me he esforzado en no explicar la trama más de lo necesario. Esto se debe a que creo firmemente que explorar todos los entresijos que nos entrega este libro es algo que debe hacer el lector por sí solo, para poder así, disfrutar de esta gran obra si no lo ha hecho todavía.
Por eso, por mi parte no tengo nada más que decir, a excepción de que espero que me hagáis caso, y os pongáis de inmediato a leer esta historia, porque realmente merece la pena descubrirla.
Nos vemos en la siguiente entrega con: “La sociedad de la rosa” de Marie Lu. Hasta entonces sed buenos, y leed mucho.
