El mago de Oz (Sin spoilers).

¡Aquí estamos otra vez! Hoy rebuscaremos en el librero para rescatar un clásico conocido por todos. El mago de Oz, escrito por Lyman Frank Baum, al que le he dado de nuevo 5 estrellas en Goodreads. ¡Si quieres saber el motivo de tan alta nota sigue leyendo que comenzamos!

We off to see the wizard…Canción

A estas alturas aquel que no haya oído hablar del mago de Oz es que vive debajo de una piedra. Esta novela tiene diversas publicaciones con o sin ilustraciones, varias adaptaciones al cine, un musical, etc. Durante toda su trayectoria ha sido alabada y criticada más o menos a partes iguales.

Entre estas acusaciones la obra se encuentra tildada de diversas ideologías, e irónicamente de sus contrarias también. Lo cual hizo que mi curiosidad aumentase considerablemente, mientras estudiaba para una asignatura de la carrera donde se analizan esta clase de escritos.

Este detonante junto con el hecho de que tengo por leer el libro “Dorothy debe morir”, hicieron que me decantase por comprarme el relato original (la primera, ya que la saga de Oz tiene ni más ni menos que 14 partes a sus espaldas) para conocer de primera mano la trama original. Sobra decir que como bien he expuesto antes, me encantó.

Dejando a un lado que es un cuento infantil, Oz fue para mi sorpresa, bastante dinámico y divertido de leer. En él como ya me imagino que sabéis, tenemos a su protagonista Dorothy que por casualidades de la vida, y un tornado que pasaba por Kansas, acaba en el mundo de Oz espachurrando de paso a la malvada bruja del Este que andaba por ahí haciendo fechorías cuando fíjate tú que desgracia, le cae una casa encima. En fin, que se le va a hacer. La pequeña protagonista cuando se da cuenta de este hecho y le explican lo mala que era la señora en cuestión, le roba sus zapatos plateados, que los suyos ya están para retirar de lo usados que están, y se encamina junto con su perrito Toto a ver al mago de Oz, el cual según le han dicho podrá ayudarla a volver a casa con sus tíos.

Y sí, como era de esperar la niña tira camino adelante buscando al mago sin cuestionarse si quiera si le dicen la verdad, o por el contrario la están engañando vilmente. Mientras recorre el trayecto hacia la ciudad esmeralda podemos ver como todo Oz es bastante pintoresco. Este está repartido en los cuatro puntos cardinales representados con un color predominante en cada uno de ellos. Para custodiarlos existen las brujas, las cuales 2 son aparentemente buenas, y otras 2 que son un veneno, así que como Dorothy ya se ha cargado a una, solo queda la otra en el reino que es realmente una amenaza.

He de decir que a mí el aspecto de darle a cada ubicación un color diferente me pareció bastante llamativo y original, ya que te hacen diferenciar muy bien las zonas por las que van pasando sin que sea nada lioso seguirles el ritmo con tanto bicho extraño que se encuentran por el camino.

Mientras camina a la pequeña se le van uniendo algún que otro personaje pintoresco de los que he mencionado con anterioridad. El primero en seguirla es el espantapájaros que sabiendo que Dorothy va a ver al mago, él se acopla para ver si le da un cerebro para su cabeza de paja (lo normal que nos pasa a todos en el día a día). Luego se encuentran con el hombre de hojalata que después de sacarle de un infortunio les sigue porque quiere tener un corazón de verdad, y por último se les une un león “cobardica” que quiere más valor del que tiene para parecer un león de verdad.

He aquí donde se encuentra la metáfora que escenifica la novela, ya que, quien pide un cerebro es el más listarraco y sensato de todos, el que busca el corazón es el sensible del grupo, y quien pide valentía es el primero en enfrentarse a los problemas, poniendo su vida en juego. Por desgracia esto no se puede aplicar a Dorothy que ella por mucho que pida volver a Kansas no se le pone cara de mapa ni nada, sigue siendo la misma niña que entró en extraño mundo, a excepción de que ahora lidera un grupo muy variopinto de personajes que avanzan todos confiados por los parajes de Oz hacia el lugar deseado, en donde el mago supuestamente les concederá todo lo que desean.

Por supuesto, después de vivir unas cuantas penurias acabarán llegando a la ciudad esmeralda en donde tienen que usar unas gafitas verdes para que el resplandor de su intenso color del lugar no les dañe los ojos (claro que sí, hombre. Todos sabemos que esto no es ninguna clase de engaño, en absoluto), pero aunque el hechicero parece dispuesto a darles todo lo que desean a cambio de un favor, se descubrirá a modo de moraleja, que no todo es lo que parece, ni si quiera el misterio que envuelve al más mandamás del lugar. (Hasta aquí os cuento que tampoco quiero yo destriparos toda la narración).

Bien, una vez expuesta mi explicación de la historia, voy a pasar a hacer una breve comparación con la película.

Aunque la historia cinematográfica sigue la misma premisa que la del libro y no varía para nada en el final principal, si he visto alguna que otra diferencia que hace que se aleje del relato para focalizarse más en el centro de la novela que es la ciudad esmeralda, y de algún que otro origen y destino de los personajes que acompañan a Dorothy, dejando en el tintero más cosas de las que deberían para cerrar correctamente la primera parte de la saga a la que da vida este film.

Además de estas lagunas argumentales, podemos ver como en toda la película la esencia de algunas cosas cambian, como la edad de Dorothy que es claramente de más edad en el film, sus zapatos que son plateados y no rojos como nos los ponen, los personajes que son lo que representan de verdad, y no los lugareños de Kansas disfrazados.

También se puede ver la suavización de los hechos, haciendo que el libro sea más bizarro en este aspecto, creando incluso algunos momentos de angustia y violencia (tampoco extrema obviamente, pero las peleas que existen en realidad son casi inexistentes en la versión cinematográfica), y la ausencia de las historias de algunos personajes que realmente se echan de menos en la trama.

Con todo esto podemos ver que la diferencia entre las dos aunque es algo sutil, es obviamente notable también. Yo particularmente a pesar de que las canciones me parecieron bastante buenas, prefiero la novela a la película, ya que a pesar de que esta clase de clásicos no suelen entrar en mi ratio de preferencias, para mi asombro he disfrutado mucho con sus aventuras. Por lo que solo me queda animaros a todos a llevar su lectura a cabo si os interesa transportaros a Oz para pasar un buen rato con su magnífica historia.

Se despide hasta la próxima.

La bibliotecaria de Dunwich

Nota: Sé que algunos de vosotros estáis esperando a que reseñe Legend, pero esa entrada tendrá que esperar ya que me he propuesto hacer del tirón el análisis de la trilogía al completo. Si queréis proponerme otros libros a parte solo tenéis que escribírmelo en los comentarios tanto del blog, como en los diversos anuncios que se hacen de estas publicaciones, que intentaré realizarlas en un tiempo corto estimado.

Eso es todo por hoy, ¡gracias por vuestra paciencia, y hasta la próxima!

Reseña: Maus (sin spoilers)

¡Hola de nuevo! Ya estoy aquí para desmenuzaros otra de mis lecturas de este año. Esta vez se trata de la novela gráfica Maus, de Art Spiegelman. A la que le he dado 5 estrellazas en mi perfil de Goodreads. Ahora os explicaré el porqué de esta nota tan alta, ya que sin más dilación ¡comenzamos con la reseña!

Como acabo de comentar, Maus es una novela gráfica ganadora del premio Pulitzer, donde se explica el testimonio personal de uno de los supervivientes de los campos de concentración a mano de su hijo Art Spiegelman (o Artie como lo llaman cariñosamente los suyos), que es el propio dibujante dentro y fuera de la obra, el cual se encarga de entrevistar a su padre sobre el asunto de su pasado para crear un relato en donde se plasme todas sus vivencias de una forma más visual.

Esta trama tiene como originalidad el que, a pesar de estar dibujada de una manera muy realista, los personajes que se exponen en ella están representados metafóricamente mediante gatos (que representan a los nazis), y ratones (que son como era de esperar, los judíos).

A pesar de que estos son los más representativos, si nos fijamos también podemos ver como otros ciudadanos de diferentes países también son caracterizados con otro tipo de animales, como por ejemplo los polacos son expuestos con la imagen del cerdo, o los americanos con unos perritos nada amenazantes. También cabe destacar a colación de esto, que durante la novela también conocemos a niños de padres alemanes y judíos, por lo que se muestran como ratoncitos del pelo rallado, muy monos en mi opinión.

Al ver estas descripciones uno puede llegar a pensar que con esta animalización de los personajes veremos la historia de una manera amena al sentirnos externos al conflicto, como ocurre en otros trabajos del estilo, como es por ejemplo la película infantil Fievel y el nuevo mundo* que comparte la misma metáfora de la que estamos hablando (os dejo el enlace de su canción más conocida por si no sabéis de que estoy hablando No hay gatos en America). Pero nada más lejos de la realidad. Si hay algo que caracteriza a Maus es ese enfoque tan representativo del drama que representa, y que nos hace caer de lleno en su enfoque con sus viñetas, sin tener en cuenta la fisionomía de los personajes que la caracterizan.

Una vez aclarado esto, pasaré a hablar del argumento. Maus estaba dividida en un principio en dos partes que ahora con la edición más modernizada se han unido en un solo tomo. Estas dos piezas simplemente se complementan siguiendo un orden cronológico sin alternaciones, tan solo separadas por un acontecimiento que no voy a revelar para no realizar ningún spoiler. Como estas avanzan a través de los años sin ningún percance, lo que voy a hacer es hablaros en conjunto de ellas, aunque si voy a diferenciar entre las dos historias que se muestran en la novela para analizarla más al detalle.

Me explicaré. Durante toda la obra podemos seguir 2 partes diferenciadas. Una se sitúa en el “presente” es decir, cuando Art es un dibujante y quiere plasmar el relato de su padre de forma gráfica. Y la otra está ambientada en la segunda guerra mundial, donde su progenitor Vladek Spiegelman, intenta sobrevivir junto a su familia a los horrores de la persecución y el exterminio.

En la primera podemos ver como el haber vivido una vida radicalmente distinta a la de sus familiares, hace que Art no congenie mucho con Vladek, haciendo que a veces se frustre con sus acciones o sus palabras. Durante el desarrollo de la trama pinta a su padre como un hombre mayor tacaño con alguna que otra manía que lo hastía, pero aunque es expuesto de esta manera, el autor intenta contrarrestar la sombra de este personaje, con la mancha que ronda al del propio Art, mostrando su propio enfado a cosas que atormentan su mente al no comprender del todo el comportamiento de su mundo familiar por haber nacido en época de paz.

Él mismo asegura en alguna que otra ocasión que no están muy unidos debido a esas diferencias. Pero a pesar de esto, se puede ver una relación normal entre ellos dos, donde Art aunque le cueste, está a su manera al lado de su padre en todo momento.

Respecto a la parte del holocausto la historia se vuelve completamente personal. En este caso el protagonista es Vladek que mientras relata sus vivencias, Art nos las va mostrando a modo de viñetas para exponerlas de una manera más visual. Como ya he dicho antes esta sigue un orden cronológico, así que podemos ver los cambios que van llevando al protagonista desde su vida cotidiana de antes de la guerra, a ser uno de los supervivientes que quedaron en pie después de ella.

Durante la trama, podemos observar como el ingenio, los engaños, la desesperación, y la perdida, se van abriendo camino a través del devenir de los acontecimientos, siendo algunas partes especialmente angustiosas para el lector.

Tengo que decir que si hay algo que me ha gustado de este relato a nivel secundario, es que te fueran explicando también que pasó al final con aquellos personajes con los que Vladek iba interactuando a lo largo de la guerra, haciéndonos ver no solo el drama del protagonista, sino también de aquellos que le rodeaban directa o indirectamente, para poder ser capaces de captar todo el horror que se vivió en aquella época a través de los trazos duros de los dibujos del autor

En definitiva, creo que todo este cúmulo de realidades hace de Maus un libro único que merece

la pena leer, seas fanático o no de esta clase de novelas gráficas, para poder apreciar todos los

sentimientos que intenta trasmitirnos Art Spiegelman sobre esta increíble historia a través de sus

bocetos.

Se despide hasta la próxima.

La bibliotecaria de Dunwich

* “Fievel y el nuevo mundo” es el título que se le dio a la película en España. El original es “An American tail”, o “Un cuento americano” como lo rotularon en Hispanoamérica.

Reseña: El piso mil (sin spoilers).

¡Por fin me paso por aquí de nuevo! Siento no haber hecho mis mejores/peores lecturas del 2016 pero, después de deliverarlo concienciadamente, llegué a la conclusión de que mejor este año dejaba sin sacar la lista, ya que como no he hecho apenas reseñas, la entrada acabaría siendo muy larga y más tediosa de leer. (Y para que mentir. Había un libro en la lista negra querido por muchos que seguro que nos hacía tener alguna que otra aspereza xD). No obstante si queréis conocer mi opinión de los libros que he leído el año pasado aquí os dejo mi perfíl de Goodreads para que podáis echarle un vistazo: Perfil de Goodreads (Nota: Se que para alguna gente dos estrellas es aprobar un libro pero los míos aprueban a partir de tres. Dos significa que no me ha gustado demasiado).

Teniendo en cuenta todos estos factores, este año me he propuesto crear una entrada de todos los libros (o de al menos los que me vaya dando tiempo) para que a finales de año tengáis la lista de las mejores y peores lecturas, con sus correspondientes reseñas para justificar mis palabras. Así que sin más preambulos comencemos con el primer libro leído en el año 2017. El piso mil de Katharine Mcgee (sin spoilers). 

El piso mil llegó a mi poder tras ser uno de los libros más deseadisimos que tenía para esta época. Había visto alguna publicidad disimulada y, junto la trama que planteaba en la contraportada, la verdad es que se me presentaba como un Thriler distópico que me atraía bastante. Después de leerlo, solo puedo decir que he aprendido una valiosa lección, jamás te fíes de las palabras bonitas que te aparezcan en el resumen de un libro porque puede ser que te estén intentando dar una imagen que no es como ocurre en esta novela.

Aquí os dejo el texto íntegro de su linea argumental:

Como ya he dicho, cuando vi este argumento tan enredante me quedé completamente fascinada. Pensaba que había encontrado una especie de novela negra que iba a dar cierto aire original a las distopías que priman hoy en día. Pero creedme cuando al comenzar a leer sus primeras páginas me quedé completamente a cuadros al descubrir que este libro de novela negra tiene bien poco, ya que lo único que se desarrolla en las 476 páginas en las que se expone la trama es una especie de historia a lo Gossip girl expuesta en un edificio que parece muy muy caro.

Me explicaré por partes para que no se os hagan muy liosos mis argumentos. Comencemos por el punto más central de la novela. Los personajes.

Los protagonistas son los que nos exponen sus vidas en primera persona a través de capítulos independientes. Avery, Leda, Rylin, Eris, Watt, y Mariel. Son los narradores, pero luego hay personajes como Atlas, Cord, Hiral, Lux, etc. Que también tienen su lugar en la trama a ojos de sus amigos, sin que nos narren sus historias.

A primeras parece algo lioso el llevar la cuenta de cada personaje siendo tantos (como han señalado varias críticas) pero por mi parte, en este aspecto os digo que no os preocupéis por este hecho, ya que acabaréis por distinguirlos tan solo por el problema que los caracteriza. Por lo demás podéis hubicarlos en dos puntos: los de las plantas superiores, o los ricos para abreviar, y las de las plantas inferiores que son los que no tienen un centavo (todos son guapetones a su medida, por supuesto. No os vayáis a pensar que en esta clase de novelas tenemos a un adefesio infiltrado que nos agüe la fiesta) para que sea más fácil su localización en la trama.

Durante la novela, suelen mostrarse bondadosos en alguna parte de la trama que les atañe para que podamos cogerles “cariño” (aunque viendo que son personajes unidimiensionales totalmente, más que afecto te dan apatía), y viven un problema concreto cada uno, enlazando toda la trama entre ellos de una manera tan estereotipada y predecible en las que al menos yo, no acabé de verles mucho la emoción, dejandome ya un poco fuera de la novela con ello.

Con esto podemos ver como este grupo de amigos va liandose entre los mismos problemas que tienen desde diferentes ángulos como el de por ejemplo, que les guste el mismo chico, pero además metiendo normalmente a otra persona de por medio para enlazar esa trama con otro problema diferente y que así queden todos unidos. Yo a esta clase de personajes terciarios que pintan menos en ese drama que un pulpo en un garaje los llamo “personajes comodín”. Estos sirven para tapar los huecos que quedan al aire en la trama con alguna ventaja que la autora les ha dado específicamente para ello. En el caso de este triangulo amoroso entra Watt, que ni pincha ni corta en este grupo porque él no pertenece a la élite de la torre, pero les viene muy bien que esté a las dos protagonistas por diversos motivos. En mi opinión es un poco forzado pero podría haberse pasado si el argumento hubiese sido más atractivo.

Una vez que conocemos la mecánica de los personajes pasaré a la trama.

Como habéis podido leer, el anzuelo de esta novela es el hecho de que alguien muere y nosotros al parecer no sabemos quien es. A mi me pasó una cosa muy curiosa que fue que, viendo como está escrito, pensaba que te decían de antemano quien iba a morir (lo he contrastado con otros lectores y menos a 2, al resto también les ha ocurrido lo mismo), así que el hecho de la intriga de quien será tampoco lo tuve hasta el final donde se desarrolla a prisa y corriendo este enigma (no os diré si acerté en mis deducciones o no, que no os quiero quitar el misterio principal del libro). Sí. Habéis leído bien. AL FINAL. Son como he dicho antes 476 páginas, y el misterio principal se toca AL FINAL. Entonces, os estaréis preguntando, si en el desenlace ocurre lo crucial ¿el resto de la novela a que se dedica? Pues está muy claro viendo lo expuesto. AL DRAMA DE LA COTIDIANIDAD DE SUS VIDAS.

Sip, toooda la trama son sus sesiones de yoga, sus clases, sus fiestas, etc. Vamos que te pasas el día leyendo como unos despilfarran dinero,y otros se quejan de que no lo tienen (pero van a fiestas igual, no os vayáis a pensar que porque no tengan dinero no van a seguir la verdadera temática del libro).

Por su parte, la distopía que tanto recalcan en la publicidad que tiene, es simplemente los objetitos futuristas que funcionan en la torre (como por ej. la mágia de los hologramas personalizados para ver como te sienta la ropa que te quieres comprar sin falta de probartela), y de los que tu te preguntas si de verdad eran realmente necesaria su nombramiento durante todas las descripciones de las estancias.

Eso sí, si hay algo que supera a toda esta insustancialidad mencionada es el DRAMA que se respira en todos y cada uno de los personajes. Este es el verdadero filón de la novela. Está de primeras el drama principal, que une como hemos dicho anteriormente, a una media de dos/tres personajes en el mismo hilo (el dicho este de que todo el mundo está conectado por tres/cuatro personas le ha servido mucho a la autora para mezclarnos las historias), y también los pequeños dramillas que van dejando por ahí, para exponernos lo dura que es su vida en ciertas ocasiones. O al menos eso supongo yo, porque de verdad que la mayoría de los casos son de lo más absurdos. Os pongo un ejemplo para que lo veáis más claro.

La pobre Eris esta comprandose en el super su cena tranquilamente cuando. ¡HORROR! No se ha dado cuenta de que no lleva suficiente dinero para comprarlo todo. ¡Oh cruel destino, va a tener que dejar el helado que se llevaba para el postre, y encima todos la están mirando! (pues claro chica, si estas armando cola en la caja normal que la gente te mire mal) peeero, llega su ligue de última hora q pasaba por ahí justo en ese momento, y se lo compra. Problema resuelto, todos tranquilos, no sufráis que tenemos helado de postre al final. 

Por su puesto, los dramas grandes son harina de otro costal, y van cerrandose gracias a la intervención de los comodines y de algún que otro mal entendido, los grandes salvavidas de esta clase de situaciones, hasta que llegamos al final, donde literalmente el menos capacitado de los protagonistas, se saca una conclusión de la manga a lo detective Conan, de esas que no entendemos como narices lo ha logrado, y crea verdadero el caos. Al final como nos apunta el libro hay alguien que muere, y tu lo único que deseas es que vayan todos detrás para terminar de una vez.

Resumiendo, se podría tomar a este libro en cuenta de dos maneras diferentes. Una que le han dado un toque publicitario que lleva al engaño, como nos ha pasado a unos cuantos, siendo este el verdadero problema, ya que si lo hubieran publicitado como un Gossip Girl en papel hubiera atraido a aquellos que sí realmente les interesa esta clase de trama (que no son pocos). O que simplemente esto era una especie de introducción para el siguiente libro (que por supuesto, lo hay. Aunque debido a las críticas que está recibiendo la editorial no sabe si sacarlo de America) en el que si comenzarán con lo que prometen en el primero. O al menos eso se espera, que viendo el como comienza nos podemos esperar cualquier cosa de la continuación.

Fuera como fuese, esta servidora le da dos puntos en goodreads y, o mucho le enfría la decepción que tiene en estos momentos, o tristemente no cree que siga leyendo la saga.

Eso ha sido todo por hoy, espero que esta humilde opinión os sirva para ir más en conciencia sobre la verdadera trama de este libro, y si os gusta el género vayáis a él sin ideas equivocadas.

Se despide de vosotros

La bibliotecaria de Dunwich

Qué leer en las diferentes temáticas que abarca el terror de hoy en día.

¡Hola de nuevo lectores! Hoy se me ha ocurrido traer algo más variado para que podáis escoger el libro que va más con vuestro estilo, así que permitidme presentaros...¡Las diferentes temáticas de terror que podéis encontrar hoy en día en las estanterías, con sus distintas recomendaciones para cada una!

Esta idea se me ocurrió hace varios días cuando una amiga vino a preguntarme sobre si podía decirle algún libro de terror que le pudiera gustar sin que fuera de Stephen King o de algún clásico de esos que conocemos todos.

Yo en esos momentos sinceramente me quedé un poco extrañada de que no conociera más allá de los típicos libros como Drácula, o It, pero después de sopesarlo con otros amigos que estaban con nosotras en esos momentos, me di cuenta de que yo era la única que parecía saber una amplia variedad de novelas más desconocidas que se basaban en dicho género. Así que viendo que es un desconocimiento generalizado, me he puesto a indagar sobre el tema y, después de poner todas mis ideas en orden, aquí os traigo unas cuantas novelas dentro de la temática del horror en donde seguramente podéis encontrar alguna que encaje con vuestro propio estilo. ¡Comenzamos!

Extraños Seres

Podría pasarme tres días enteros hablando de las diferentes criaturas que son protagonistas en las diversas novelas de terror. Fantasmas, monstruos, vampiros, hombres lobo, etc. Son unos pocos ejemplos de lo que podría ser una recomendación sin fin en solo este punto de la entrada. Así que yo me voy a desmarcar de todos ellos, y me voy a decantar por una novela que aunque no es lo que se dice actual, creo que es más desconocida de lo que debería en un principio (al menos no te la encuentras de frente en la librería de turno al lado de la nueva novela de Stephen King en la estantería central). Esta es:

“172 horas en la luna” de Johan Harstad Darlah

Idioma: Disponible en español

Para los que no conozcáis el libro os cuento. El argumento gira en torno a un concurso de la NASA en el que se premia al agraciado con un viaje a la luna. Los ganadores resultan ser Midori, Mia, y Antoine. Los muchachos se van todos felices a su increíble viaje pero una vez fuera de la protección de la tierra comenzará a ocurrir más de un suceso difícil de explicar que te dejará de piedra.

Esta es una recomendación que hago con mucho gusto si os encanta la tensión y los momentos de suspense sobre todo. No voy a explicar más sobre el tema para no destriparos mucho, pero si tenéis en cuenta mis palabras y en la categoría a la que se refiere no os hace falta ir mucho más allá para saber que podéis encontraros en esta novela. ¡Qué la disfrutéis!

Estilo asiático

Por su puesto en esta entrada no podía faltar este sector tan importante en la temática de terror como es la literatura oriental. Desde hace décadas nuestros más alejados vecinos enseñaron en occidente su peculiaridad imagen del horror de una manera mucho más psicológica en algunos aspectos, y porque no, lleno de niñas pelonas que se arrastran por el suelo y hacen ruiditos que te ponen los pelos de punta. Este es otro apartado en el que podría enrollarme hasta el infinito, así que para sintetizar voy a decantarme por un libro de este género que leí el año pasado, y del que me gustó bastante su argumento. Este es:

Dark water de  Kōji Suzuki

Idioma: Disponible en español

Seguramente este título os suena bastante ya que la película que se basa en esta novela es bastante famosa. Yo si la he visto y he podido comparar ambos trabajos pero no voy a ponerme a explicaros los pormenores en esta entrada. Me centraré más en describiros brevemente el argumento de esta trama.

Este libro trata de una madre soltera y su hija que se mudan repentinamente a un bloque de apartamentos algo inquietante donde van pasando cosas “extrañas” que les hacen perder totalmente la cabeza. Este hilo es algo enrevesado sobre todo al principio ya que va tratando historias totalmente diferentes en su comienzo, por lo que es fácil sentirse algo perdido al ver que no entiendes mucho del por qué te meten a tal o cual personaje hasta que vas viendo como todo se hila y ya empieza a tener un sentido más fácil de llevar.

 A pesar de la temprana confusión he de decir que me gustó mucho su historia. Si os apasiona el suspense y estas cositas de las historias japonesas de gente extra pálida con mucho pelo de por medio (en serio, ¿qué les pasa a esta gente con los pelos? xD) leedlo porque seguro que os hará pasar un “buen” rato.

Psicópatas

Otro apartado enorme donde podríamos meter de todo bajo su etiqueta. Este punto es uno de los más conocidos por abarcar libros como Psicosis, Hannibal, Dexter, etc. pero como buen género de terror había que incorporarlo a la entrada aunque fuera algo más famoso hoy en día. Para este voy a escoger dos libros algo parecidos entre sí. Estos son:

“You” de Caroline kepnes

Idioma: Inglés

Este libro aunque no tiene traducción (al menos de momento) al español, es bastante famoso en los países de habla anglosajona. El argumento va de un hombre aparentemente encantador que se obsesiona con una chica de una manera muy intensa y ahí comienza toda la locura. Si bien es verdad que es un libro un poco agobiante (igual que el que viene a continuación) creo que es de un género que engancha mucho y que podría gustaros si vais buscando algo del estilo ¡así que perdedle un poco de miedo al inglés y atreveos con él!

“Diario del búnker” de Kevin Brooks

Idioma: Disponible en español

Diario del búnker es del mismo estilo absorbente que “You” solo que esta vez está escrito en modo de diario por la víctima. Lo que a mi parecer, te mete más dentro de la historia llegando a agobiarte bastante en algunos momentos. El libro trata de Linus, un joven que es secuestrado y clausurado en un búnker que no tiene ni si quiera una ventana en la que mirar. El pobre muchacho se pasa el día haciéndose preguntas inquietantes sobre el por qué de su situación sin que tenga un rasgo de esperanza al que agarrarse. No os lo perdáis.

Leyendas urbanas

Por último y para que no quede tan infinito este post, os voy a hablar sobre otro subgénero que no podía faltar en este elenco del horror. Este apartado va a tratar sobre las típicas leyendas urbanas que todos conocemos de oídas desde pequeños y tememos en mayor o menor medida. En este caso solo os traigo un libro anglosajón aun no disponible en español pero del que se ha oído hablar mucho últimamente en la comunidad lectora de internet. Este es:

“Say her name” de James Dawson

Idioma: Inglés.

Aquí no voy a demorarme mucho ya que me imagino que por el título y la portada ya sabéis sobre quien va este libro. Bloody Mary cobra vida entre sus páginas en un conjunto de matices clásicos del terror que no te defraudarán. Disfrutadlo y ya sabéis, tened cuidado con los espejos.

Bueno lectores hasta aquí la reseña de hoy. Me he dejado muchas cosas en el tintero que me encantaría compartir con vosotros pero como no quería hacer una entrada muy larga va a tener que esperar hasta que estén expuestas en otro post. Si queréis que siga exponiendo diferentes géneros de terror, o alguna otra reseña en particular, decídmelo que intentaré sacarla lo más pronto posible. También he de anunciar que en vistas a que el año se acaba, intentaré sacar una entrada explicando cuales han sido mis mejores y peores libros del año. Hasta entonces cuidaos y leed mucho.

Se despide con cariño.

La bibliotecaria de Dunwich

Animales fantásticos y dónde encontrarlos. Reseña (sin spoilers).

¡Buenos días queridos lectores! Hoy cambiamos las páginas de los libros por el suave tacto de las entradas del cine porque... ¡nos vamos a ver animales fantásticos y dónde encontrarlos!

En mi caso parto con cierta ventaja porque ya he ido el viernes a verla pero no os preocupéis porque ahora mismo os explico mi experiencia sin spoiler alguno para que vayáis al menos con una idea de lo que os podéis encontrar durante las dos horas y trece minutos que dura la filmación. ¡Comenzamos!

 Trailer de animales fantásticos y dónde encontrarlos en Castellano

Bueno, como todos sabréis animales fantásticos y dónde encontrarlos originalmente era un librito que no nos duraba ni un suspiro de lo cortito que era. En sus 62 páginas nos relataba las criaturas mágicas que aparecían en el universo de Harry Potter con bastante mimo, y algún que otro dibujito para que nos hiciésemos una idea de cómo eran los bichitos en cuestión.

Bien, pues teniendo en cuenta esa temática, la misma J.K. Rowling decidió crearnos un mega guion de la película que estamos a punto de exponer, llena de magia, aventura, y un elenco de animales variados que no dejarán indiferente a nadie, ni si quiera a los creadores de Funko Pop! que seguramente estén frotándose las manos después de tanto potencial para su línea de muñequitos basados en el mundo de Harry Potter.

Si ya nos divertía ver a Neville Longbottom ser atacado por su salvaje libro de los monstruos, preparaos para tener como atracción principal momentos hiper cómicos de esos bichitos que son capaces de crear el caos con tan solo escaparse de la maleta de su dueño para ir a robar alguna que otra jollita o ir en busca de algún paisaje natural en el frenético Nueva York donde desean descansar un ratillo, y hacer algún que otro amigo en el camino.

Estos animalejos son una atracción claramente evidente para ver la filmación pero por supuesto, esto no es lo único que pasa en la película. En ella el verdadero protagonista es Newt Scamander un magizoólogo que recorre el mundo buscando y estudiando las diversas criaturas mágicas que se pueda encontrar en el camino, para elaborar un libro donde la reputación de estas quede salvada y el mundo mágico pueda ver que no son tan peligrosas como creen que son en la actualidad.

Para ello se va a Nueva York donde junto a una serie de amigos vivirá una serie de problemas que nos meterá de lleno en el mundo mágico de Estados unidos, ambientado en el 1926 donde la caza de magos, el problema de la clandestinidad de estos, y la preocupación por la coexistencia entre magos y muggles (o Nomag como se denominan en Norte America a las personas sin magia) son ya persistentes y peligrosamente crecientes entre las gentes del lugar, haciendo que Scamander se adapte a ellos si quiere llevar a cabo su plan inicial sin más incidencias de las que ya ha causado durante su llegada a la ciudad.

Este es en sí el argumento general de la trama. Se puede decir también que durante toda la película podemos ver guiños a la historia original de la saga, y esplendidas nuevas creaciones del mundo mágico americano como su propia escuela de magia, la cual es recordada con gran cariño por sus estudiantes que discuten abiertamente con Newt sobre si es mejor o no que Hogwarts. Pero esas son cosas que debéis descubrir por vosotros mismos, si os las contase yo perderíais una gran parte de la película que no debería ser relevada para que la gente pueda reconocer y emocionarse con la nostalgia que invade la filmación misma de principio a fin.

Ilvermorny School of Witchcraft and Wizardry (escuela de magia de Norteamérica)

Esto ha sido la parte bonita de la reseña y mi punto de vista personal, pero si quiero ser objetiva tengo que presentaros también la parte que he visto por internet, y que no está de acuerdo para nada con mi visión de la película.

Os informo. Después de salir del cine empecé a curiosear en la red, y por lo que he leído es cierto que a mucha gente le ha gustado por supuesto, pero a otros no parece que hayan acabado tan convencidos viendo el resultado final del largometraje. Una historia simple, unos personajes sosos, o una temática no tan mágica como se esperaba, han sido alguno de los comentarios negativos más resaltados por aquellos que iban buscando algo más en los cines y salieron algo decepcionados por lo que acababan de ver.

Por mi parte al menos vuelvo a romper una lanza a favor de la película diciendo que aunque si es verdad que uno de los protagonistas no me gustó demasiado, o que obviamente América no es Inglaterra y por tanto el mundo no es tan pintoresco en general, me parece una gran película que, después del fiasco que me llevé con Harry Potter y el legado maldito, me ha conmovido al ver que el universo de esa magia tan especial sigue viva no solo por nuestros corazones sino también por esta clase de producciones que nos devuelven a ese maravilloso universo aunque sea por dos horas escasas.

Eso ha sido todo por hoy. Espero que este aporte os anime a ir al cine y saborear un poco más esta trama de la que todo el mundo está hablando. Yo por mi parte me despido ya.

¡Hasta más ver cinéfilos!

Fdo.

La bibliotecaria de Dunwich. 

Ready player one (Reseña)

¡Bienvenidos a todos! En este blog trataré los libros que crea conveniente reseñar para que sepáis de su existencia y les echéis un vistazo si os parece interesante aquello que expongo en el conjunto de la explicación. Si os gusta lo que leéis y queréis que se hable de algún libro en particular o algún tema en concreto tan solo comentadlo e intentaré hacer todo lo posible para que salga a la luz en alguna de las entradas. Dicho esto ahora solo queda disfrutar de la revisión que está a punto de desarrollarse en vuestras pantallas. ¡Qué empiece la aventura!

Hoy vamos a tratar la exitosa publicación de Ernest Cline titulada Ready player one. Un libro en donde la aventura, la acción, los videojuegos, y sobre todo la cultura ochentera reinan durante casi 500 páginas (variando según la edición que se tenga), dejando al lector totalmente fascinado con su historia, sus personajes, y su increíble contenido que te envuelve en una comunidad retro tan bien expuesta que es imposible que te pase desapercibida durante el transcurso de la novela. Podría pasarme horas exponiendo cada punto tratado dentro de este titán de la literatura, pero no adelantemos acontecimientos. Comencemos por el principio.

Ronda el año 2044 y para ser sinceros el mundo en esta época se nos presenta un tanto diferente al que estamos acostumbrados en nuestras vidas. Una fuerte depresión mundial asola a sus habitantes que viven como realmente pueden en una era donde la pobreza, el desempleo, y el vandalismo, están a la orden del día en cada rincón del planeta.

Esto, aunque parezca mentira, parece importarles más bien poco a los ciudadanos de esta era futurista, ya que durante toda la novela vemos como la mayoría de las personas (algunas si es verdad que sienten la necesidad de hacer algo por el mundo en el que viven) deciden aislarse de todo eso metiéndose de lleno en un videojuego que les ayuda a evadirse de la miseria en la que viven, y les permite crear una vida virtual que es infinitamente mejor de la que tienen en la realidad. Este juego es conocido mundialmente como Oasis.

Oasis ofrece innumerables servicios a sus usuarios que satisfacen toda sus necesidades de conocimiento y ocio en un espacio parecido al second life con ciertos toques del world of warcraft, o de algún juego del estilo, ambientado en miles de aspectos expuestos en la década de los 80 dando un toque distinguido y personal a sus planetas y parajes (al menos es como yo me lo imagino en mi mente). Dentro de este amplio universo se mueve como pez en el agua nuestro protagonista Wade Owen Watts, o Parzival como se le conoce en la red.

Parzival es manejado por un chico de 18 años que representa el claro ejemplo de esta renuncia de la realidad que sufre la sociedad del momento. Venido de una familia desestructurada y de un pasado un tanto trágico, Wade se refugia en Oasis donde se dedica en cuerpo y alma a ser un Gunter. Es decir, un cazador del huevo de pascua que el difunto creador de Oasis, James Halliday, o Anorak como se le conoce en el juego debido al nombre de su avatar, reconoció dejar escondido en algún lugar oculto dentro del juego, prometiendo a aquel que lo encontrase que se convertiría en el único heredero de toda su fortuna amasada después de toda una vida diseñando videojuegos.

La existencia del huevo fue revelada tras la muerte de Halliday mediante un comunicado tan significativo que en cuanto tocó los oídos de los usuarios explotó como una bomba tanto dentro de Oasis como fuera de él.

Al enterarse de la noticia miles de jugadores se dedicaron en cuerpo y alma a buscar ese huevo como si les llevase la vida en ello, creando miles de clanes especializados, foros, y espacios virtuales en su proceso para la discusión de la posible localización del mismo. Fue de tal magnitud la búsqueda que pronto se empezó a etiquetar a esta clase de forofos del concurso como los “gunters” (una especie de juego de palabras en inglés salida de la mezcla de la palabra “egg” (huevo) y “hunters” (cazadores)). Estos se hicieron presentes en todo el universo de Oasis, junto a los despectivamente denominados “sixers” una empresa que también se interesó en el premio expuesto por Halliday, y utiliza a sus empleados como estudiosos de los diversos temas que puedan ser determinantes para encontrarlo.

Para encontrar el premio, el creador de Oasis dispuso una adivinanza indescifrable que la gente empezó a cotejar obsesivamente con sus gustos para buscarle el sentido a su contenido. Es aquí donde entra la cultura retro que envuelve la temática de todo el libro, ya que como se sabía de antemano, Halliday era un gran fanático de la cultura de los años 80, y toda su vida se había dedicado a plasmar sus películas, arcades, y demás temáticas de entretenimiento favoritas en sus videojuegos para que todo el mundo pudiera disfrutar de ellas en todo momento.

En mi opinión esto es lo que hace que este libro sea tan especial. Entre sus páginas podemos encontrar como los chicos hacen innumerables referencias a videojuegos, series, películas, y canciones antiguas que parecen despertar en el lector un sentimiento de nostalgia que te acompaña durante toda la aventura de principio a fin, tanto si las conoces como si no. El autor escribe con tanto conocimiento sobre ellas que es capaz de transportarte directamente a un sinfín de productos ochenteros tan nítidamente, que incluso te despierta la curiosidad de buscarlos por internet mientras estás sumergido entre sus páginas para observar lo que nuestro protagonista y sus amigos están viviendo de primera mano. En mi caso por ejemplo, me integro desde hace bastantes años un ambiente gamer de lo más variado, pero este no es necesariamente un aliciente para que te enganche este libro. Por lo que he leído en estos días en la red mientras investigaba un poco para esta reseña me he dado cuenta de que gente de lo más dispar están en su mayoría de acuerdo con que este mundo retro fue todo un acierto para una aventura de este calibre.

Los lectores en general parecen estar tan encantados con la selección de estos elementos que incluso algunos se han molestado en subir a youtube listas de reproducción cronológicas de las canciones que aparecen en el libro para ir leyéndolo mientras escuchas al mismo tiempo los temas que van apareciendo a lo largo de la historia. Todo un acierto en mi opinión.

 Un ejemplo de estas listas de reproducción de las que hablo.

En cuanto a la historia en sí de la novela cabe decir que aunque está claro que las distopías adolescentes están muy de moda en estos tiempos, esta consigue darle un toque de originalidad que se echa de menos en muchas otras de este estilo. Dejando a un lado la temática gamer tan bien estructurada en la historia como ya hemos dicho antes, debemos fijarnos en Parzival para darnos cuenta de que su función como protagonista tiene un toque diferente muy “realista” por así decirlo, que se extiende a los demás personajes de la historia, dándonos cuenta de la liberación que es para algunos olvidarse de la realidad a través de un objetivo fijo en el que adentrarse de lleno, con la protección que les da su avatar en donde pueden moldearse a su antojo para ser ellos mismos sin las inseguridades que acarrean en la vida real.

Obviamente eso no es todo. Está claro que un libro basado en la temática de los videojuegos va a tener enemigos, acción, cooperación, y aventura. Pero eso os lo dejo descubrir a vosotros que nada es más gratificante que encontrarse de primeras todo lo que un libro de este estilo te puede aportar entre sus páginas. Así que aquí me despido. Si os he ayudado lo más mínimo a que os intereséis por esta novela me habré quedado más que satisfecha. Sed buenos, leed mucho, y volved pronto. La biblioteca de Dunwich estará abierta para vosotros indefinidamente. Hasta que la curiosidad se agote de nuestras mentes.

P.D. Para aquellos que también seáis unos cinéfilos empedernidos tengo grandes noticias. La película de ready player one saldrá en 2018 de la mano de Steven Spielberg, así que aprovechad y echad primero un vistazo al libro que ya sabemos cómo van estas cosas. Por muy buena que sea la filmación siempre se dejan cosas en el tintero que merece la pena conocer. Además así podéis también decir la famosa frase de “en el libro esto no era así” que tanto nos caracteriza a los lectores :P. Yo esperaré el estreno con ansia. Así que si os animáis nos vemos en el cine.

Atentamente.

La bibliotecaria de Dunwich